الجميع يحب الشرير الجيد - إنها حقيقة لا يمكن إنكارها في العصر الذهبي لفيلم الأبطال الخارقين. لطالما أحب الجمهور قصص مآثر الأبطال الخارقين المدهشة ، لكن هذه القصص لا تقل جودة عن خصومهم.
قد نأتي من أجل باتمان ، لكننا نبقى من أجل الجوكر. لحسن الحظ ، تمتلك Marvel و DC عقودًا من الأشرار الخارقين المذهلين الذين وجدوا ببطء حياة جديدة في التعديلات السينمائية الحديثة.
عرضت Marvel و DC مجموعة من الأشرار الفائقين المفضلين لدى المعجبين ، بعضها لا يُنسى ورائع والبعض الآخر خاطئ ومتخلف.
ومع ذلك ، بدأ العديد من هؤلاء الأشرار الفائقين بشكل مختلف تمامًا في مرحلة المفهوم. في وقت لاحق فقط تم تغييرهم إلى شكلهم النهائي ، للأفضل أو للأسوأ.
إذا التزمت فرق الإنتاج بتصميماتها المبكرة ، لكان العديد من أفلام الأبطال الخارقين المفضلة لدينا مختلفة تمامًا.
يمتلك صانعو أفلام أفلام الأبطال الخارقين مجموعة واسعة من الخيارات ، إما بالاعتماد على تاريخ الكتاب الهزلي الغني لأشرارهم أو الدخول في منطقة جديدة تمامًا بنسخة لم يسبق لها مثيل في القصص المصورة.
مجموعة من الأشرار المحبوبين والمكرهين ، بدءًا من Green Goblin إلى Killmonger ، اتخذوا أشكالًا مختلفة تمامًا.
في ما يلي 20 تصميمًا فنيًا لمفهوم Supervillain غير مستخدم كان من شأنه تغيير الأفلام تمامًا.
20 ديدبول - أصول X-Men: ولفيرين
علاج Deadpool في أصول X-Men: لطالما كان ولفيرين مصدر غضب لعشاق الكتب المصورة. أثناء التجارب على Wade Wilson ، تم خياطة فمه ، ويتم منحه قدرات العديد من المسوخات الأخرى بالإضافة إلى قدراته الخاصة.
لقد كان بعيدًا جدًا عن شخصية Deadpool الثرثارة والفكاهية في القصص المصورة التي تم تجاهلها إلى حد كبير في الأفلام اللاحقة.
مر موضوع الإنتاج بالعديد من التصميمات لمظهر Deadpool المتحور قبل الاستقرار على الفم المخيط.
في بعض التصميمات ، يكون فم Deadpool مشوهًا في الواقع نتيجة للتجارب ، والتي تبدو بطريقة ما أفضل وأسوأ من إغلاق فمه بشكل مقصود.
على الأقل ، يُظهر أن هناك إصدارات مختلفة من Deadpool قيد التطوير ، وربما كان أحدها أقل فظاعة.
19 القطة السوداء - الرجل العنكبوت 2
كان من المفترض أن يضم Spider-Man 2 عددًا من الأشرار أكثر من مجرد دكتور Octopus. تضمن المفهوم الأصلي أيضًا Black Cat و Lizard. على الرغم من أن Lizard وجد طريقه في النهاية إلى فيلم Spider-Man مختلف ، إلا أن Black Cat لم يكن لديه نفس الحظ.
تم قطعها من Spider-Man 2 ، وكان من المفترض أن تظهر في Spider-Man 4 الملغاة وفيلم Amazing Spider-Man في المستقبل. يسجل Black Cat 0 من 3 عند الدخول في فيلم Spider-Man.
يُظهر هذا المفهوم الفني المبكر لجيمس كارسون الشكل الذي كانت ستبدو عليه القطة السوداء إذا كانت قد وصلت إلى السيناريو النهائي.
من المحتمل أنها اتبعت دورها في الكتب المصورة باعتباره الاهتمام الرومانسي في بعض الأحيان لـ Spider-Man ، مما أدى إلى تغيير ديناميكية الفيلم الذي انتهى به الأمر إلى التركيز إلى حد كبير على علاقة Peter مع Mary Jane.
18 أولترون - المنتقمون: عصر أولترون
كان Ultron واحدًا من الأشرار القلائل الذين لا يُنسى حقًا في MCU ، لكن تصوير James Spader لم يكن دائمًا بمثابة الملاحظة الصحيحة للجماهير.
لم يشعر Ultron بالتهديد الحقيقي الذي كان يمكن أن يكون عليه في فيلم فريق الأبطال الخارقين. هواء Spader اللطيف والمكرر جنبًا إلى جنب مع تصميم الجسم الذي يذكرنا بقوة بالرجل الحديدي لم يمثل شريرًا صعبًا على Avengers.
يعرض هذا المفهوم الفني لجوش نيزي نسختين مختلفتين من Ultron التي كانت قيد التطوير. التصميم الأول أكثر حدة ومخالب وأكبر - تصميم يهدف إلى التهديد من البداية.
بالتناوب ، يحافظ التصميم الثاني على مظهر أكبر وأكثر حدة مع إضافة أربعة أذرع أخرى في المعادلة. كان من الممكن أن يوفر كلا التصميمين تباينًا ممتازًا مع التعليق الصوتي الأنيق لـ Spader وجعل Ultron يشعر وكأنه تهديد على مستوى الانقراض يجب أن يكون.
17 بارون زيمو - كابتن أمريكا: الحرب الأهلية
كان فيلم Captain America: Civil War's Baron Zemo خروجًا مهمًا عن Zemo للكتب المصورة. يقوم Baron Zemo بتنسيق الأحداث من وراء الكواليس بدلاً من الظهور كمتوسط الشرير الخارق اللامع.
بسبب وضعه في الفترة الزمنية المنتقمون في الفيلم ، كان على صانعي الفيلم أيضًا تغيير خلفيته ودوافعه لتناسب الوقت وأحداث تلك الفترة.
يعرض الفن المفاهيمي لآندي بارك في التطوير المبكر للفيلم أنهم كانوا يعتزمون استخدام Zemo المستوحى من الرسوم الهزلية ، مع استكمال بالاكلافا الذي عادة ما يخفي وجه زيمو المندوب.
هذا الإصدار من Zemo لم ير النور مطلقًا في MCU ، ولكن من المحتمل أن تكون الحرب الأهلية قد اتخذت اتجاهًا مختلفًا تمامًا في المؤامرة إذا كان Zemo متورطًا بشكل مباشر في الصراع.
16 كيلمونجر - النمر الأسود
كان Erik Killmonger هو النجم المفاجئ غير المتوقع لـ Black Panther ، مما هدد مطالبة T'Challa بالعرش ولقب Black Panther.
في الفيلم ، بدلة Black Panther من Killmonger هي بذلة مميزة مطلية بالذهب. بينما لا يزال من الناحية الفنية بدلة Black Panther ، فإنه يميز Killmonger عن T'Challa بجعله مختلفًا بصريًا.
كان يشار إلى تصميم Killmonger النهائي باسم Golden Jaguar بسبب اختلافاته الواضحة البراقة.
يأخذ هذا التصميم المبكر من Ryan Meinerding دورًا مختلفًا في بدلة Killmonger. بدلاً من تمييز Killmonger's Panther على أنه مختلف في بدلة Golden Jaguar ، يمنحه هذا الاختلاف بدلة Black Panther مناسبة مع قناع النمر الواقعي.
تعكس البدلة أيضًا خدوش Killmonger. إن منحه مظهر النمر الأسود المميز سيغير الرمزية في الفيلم ، مما يجعله يبدو وكأن Killmonger ينتمي إلى البدلة والعنوان.
15 دوك أوك - سبايدر مان 2
كان Doc Ock جزءًا كبيرًا مما جعل Spider-Man 2 واحدًا من أكثر أفلام الأبطال الخارقين شهرة وشعبية قبل عصر MCU و DCEU.
باع ألفريد مولينا هذا الجزء كعالم لامع أذهلته تجربته الفاشلة ومأساته الشخصية. على الرغم من لعب دور الشرير الخارق الممتاز ، تم تصميم Doc Ock بحيث يختلف قليلاً عن مظهر Dr. Octavius قبل التجربة.
يتخذ هذا التصميم المبكر لـ Doc Ock من Tim Flattery أسلوبًا مختلفًا لأسلوب الشرير ، حيث يخفيه باللون الأسود بالكامل مع روبوتات أكثر أناقة وتطورًا ويمنحه وجهًا يشبه الزومبي.
في هذا التصميم ، كان Doc Ock قد اتخذ شكل كتاب هزلي حقيقي superillain ، مما يعكس تغيير شخصيته بالكامل بعد الاستيلاء عليه من خلال تجربته الخاصة. هذا Doc Ock سيشعر وكأنه نوع مختلف من التهديد لـ Spider-Man.
14- ارنيم زولا - انت مان
شكل ظهور Arnim Zola حجابًا مثيرًا للاهتمام في Captain America: The Winter Soldier ، ولكن وفقًا لفن مفهوم Josh Nizzi ، كاد العالم النازي HYDRA أن يصنع حجابًا آخر في Ant-Man.
علاوة على ذلك ، كان ظهوره سيظهر زولا في جسم إنسان آلي ، بالاعتماد على أصول كتابه الهزلي.
قام Nizzi بتجميع العديد من التصميمات لجسم Zola الآلي ، كل منها مقلق أكثر من السابق. بالنظر إلى أن Ant-Man شعر وكأنه فيلم مستقل حقيقي في MCU وركز بشكل كبير على الكوميديا ، فإن Arnim Zola كان سيغير طبيعة الفيلم إلى حد كبير.
لطالما تسبب وجود Zola في حدوث مشكلة في MCU ، وكان سيضيف ميزة شريرة إلى Ant-Man الخفيف.
من غير الواضح ما هو الدور الذي كان سيلعبه في القصة ، ولكن نظرًا لأن هانك بيم كان خبير الروبوتات وراء Ultron في القصص المصورة ، كان من الممكن أن يكون لـ Pym علاقة بتطور روبوت Zola.
13 سحر - العاشر من الرجال
كانت لعبة Rebecca Romjin's Mystique جزءًا لا تشوبه شائبة من ثلاثية X-Men الأصلية. اختار صانعو الأفلام مظهرًا خاليًا من القماش لـ Mystique ، حيث قاموا بتغطيتها فقط ببشرتها الزرقاء المتقشرة المميزة عندما تظهر في شكلها الأصلي ، وشعرها الأحمر المعتاد ينزلق مرة أخرى لمنحها مظهرًا انسيابيًا.
استخدم فن المفهوم المبكر نفس العنصر الذي يتميز بجلدها الأزرق ، لكنه أخذ تبدو متقشرة مستوحاة من جلد الثعبان خطوة إلى الأمام.
ينتشر شعرها ليشبه غطاء الكوبرا ، وعيناها شقوق كبيرة صفراء. يتم استكمال الأجزاء المتقشرة من جلدها بجلد ممتلئ مثل الجانب السفلي للثعبان.
إذا كان الفيلم قد أخذ إلهام الأفعى إلى هذه الدرجة ، فإن تصويرها سيكون أكثر دنيوية ولن يتناسب أيضًا مع المسوخات الأخرى التي عملت بجانبها وضدها.
12 نسر - الرجل العنكبوت: العودة للوطن
كان النسر هو الشرير المثالي لبدء المغامرات الجديدة لـ Spider-Man in Spider-Man: Homecoming. قام الفيلم بتكييف قصة Vulture لربطه بشكل أوثق ببيتر باركر وجعل الشخصية أكثر ملاءمة لتصوير مايكل كيتون المذهل.
ومع ذلك ، كان التصميم الأصلي أقرب قليلاً إلى دوره في الكتب المصورة.
على الرغم من أن فن المفهوم المبكر لجوش نيزي قد قرر في الغالب أسلوب أجنحة النسر الميكانيكية ، فإن هذا التصميم يظهر نسرًا أصلعًا أقدم كما يظهر في الكتب المصورة.
كان هذا التصميم يبدو أقل ملاءمة في دور والد المراهق الشاب ، والذي كان أحد أفضل أجزاء نسر العودة للوطن. ومع ذلك ، ربما أضافت الأجنحة الفاتحة إلى الصورة الظلية المهددة للنسر التي ألهمت الكثير من الخوف في الفيلم.
11 الفزاعة - فرقة انتحارية
جلبت فرقة Suicide Squad فريق الشرير الخارق غير المحتمل لقوى الخير إلى الشاشة الكبيرة. بالنسبة لجميع مشكلات الفيلم ، كان لا يزال يحتوي على عنصر مثير للفضول يتمثل في إجبار أعظم تهديدات الأبطال الخارقين على العمل معًا ، وكان لديه صور رائعة لأشرار بارزين مثل Deadshot و Harley Quinn و El Diablo.
على الرغم من أنه كان بالفعل فريقًا طموحًا ، إلا أنه كان يضم عضوًا واحدًا تقريبًا.
يُظهر مفهوم الفن من قبل Ed Natividad أنه كان من المفترض أن تنضم Scarecrow إلى فرقة Suicide Squad في مرحلة ما. إن جلب واحد آخر من أعداء باتمان المعروفين إلى الفريق من شأنه أن يجعل ديناميكية الأشرار أكثر إثارة للاهتمام.
كانت قدرات الخوف لديه قد أضافت أيضًا عنصرًا آخر في ترسانة الفرقة. كان للفزاعة التي شوهدت في هذا الفن تصميمًا شبيهًا بالمزرعة يتناقض مع التصميمات المظلمة للغاية لبقية الفريق.
10.الماندرين - الرجل الحديدي 3
انتظر عشاق Marvel وقتًا طويلاً لظهور العدو اللدود للرجل الحديدي ، الماندرين. أخيرًا أحضر Iron Man 3 هذا الشرير إلى الحياة على الشاشة الكبيرة ، وهو ما يبدو أنه خاتمة مناسبة لأفلام Iron Man المنفردة.
ومع ذلك ، كشف الفيلم أن الماندرين موجود بالفعل وكان مجرد ممثل مستأجر - دمية لألدريش كيليان.
يظهر هذا المفهوم الفني من قبل Ryan Meinerding نظرة مختلفة على لغة الماندرين. يكشف درع الماندرين والتأثيرات الآسيوية في هذا التصميم أن لغة الماندرين ربما كانت أقرب إلى أصول كتابه الهزلي.
حتى مع هذا الالتواء ، فإن لغة الماندرين المعروفة كانت ستجعل تصويرًا أكثر جدارة للشرير الشهير.
كان السير بن كينجسلي اختيارًا ممتازًا لتصوير الماندرين ، لكنه لم يستغل مواهبه لتأثيرها الكامل. في هذا الفن ، يأخذ كينجسلي جوًا مرعبًا حقًا عندما يحيط به درع.
9 السحلية - الرجل العنكبوت 2
بدأت أول إعادة تشغيل لأفلام الرجل العنكبوت ، الرجل العنكبوت المذهل ، مع مواجهة بيتر باركر ضد دكتور كيرت كونورز ، الذي أصبح السحلية المتحولة بعد تجربة علمية فاشلة.
شعر المشجعون بالإحباط إلى حد ما من النسخة النهائية من السحلية ، والتي تشبه وجهًا بشريًا على جسم سحلية بدلاً من زواحف كاملة.
قبل أن يتم تحديد Doc Ock باعتباره الشرير الأساسي لـ Spider-Man 2 ، كادت السحلية الظهور في تلك السلسلة. يُظهر هذا المفهوم الفني من قبل قسطنطين سيكيريس الشكل الذي قد يبدو عليه رأي ريمي في السحلية.
كان من الممكن أن يكون تضمين Lizard تغييرًا كبيرًا في مؤامرة Spider-Man 2 ، مما يمثل تهديدًا أكثر بدائية وأقل احتسابًا مما قدمه Doc Ock.
علاوة على ذلك ، ربما تكون هذه النسخة الأكثر وحشية من السحلية قد حسنت دوره في The Amazing Spider-Man.
8 ساحرة - فرقة انتحارية
انتهى الأمر بـ Suicide Squad's Enchantress إلى شرير غير مثير للإعجاب في القصة ، يفتقر إلى التطوير ولا يشكل تهديدًا بقدر ما يجب أن تشكله شريرة من عيارها بشكل معقول.
تأثر تصميمها النهائي أيضًا بالموضوع المظلم العام للفيلم بأكمله ، والذي حد في النهاية من تطورها البصري إلى الفتاة من The Ring في البيكيني.
يظهر هذا المفهوم الفني لكريستيان لورينز شورير تطورًا سابقًا لـ Enchantress ، وهو تصوير أكثر إثارة للإعجاب وثلاثيًا قليلاً للشخصية.
يبدو التصميم الكبير ، المليء بالذهب واللون الزاهي ، وكأنه عرض مناسب للقوة لكائن سحري هائل. كانت هذه النسخة من الساحرة ستبرز في الفيلم ، وهي تصوير مذهل للسحر والقوة التي جلبتها من بُعد آخر.
7.العفريت الأخضر - الرجل العنكبوت
بدأت ثلاثية Spider-Man للمخرج Sam Raimi بأغلبية ساحقة لأفلام الأبطال الخارقين ، مما أعاد بيتر باركر ومجموعة من الأشرار المثيرين للاهتمام إلى الشاشة الكبيرة.
تناول الفيلم الأول The Green Goblin على شكل نورمان أوزبورن للمخرج ويليام دافو. من أجل ظهور فيلم الحركة الحية لـ Green Goblin ، اختار فريق الإنتاج في النهاية تصميمًا قريبًا من الكتاب الهزلي ، وهو بدلة ميكانيكية بميزات Goblin المعتادة.
في أحد التصميمات المبكرة لجيمس كارسون ، فقد Green Goblin معظم سماته المميزة ، واختار بدلاً من ذلك تصميمًا شبه عسكري.
إنه يحتفظ بطائرته الشراعية ، لكنها تشبه دعامة الخيال العلمي أكثر من طائرة شراعية Goblin. فقط الطائرة الشراعية والقنابل تشبه مباشرة Green Goblin ، على الرغم من أن آذان Goblin مدمجة بذكاء في الزي.
لحسن الحظ ، ذهب فريق الإنتاج مع النسخة المستوحاة من الرسوم الهزلية ، حيث كان من الممكن أن يشعر هذا العفريت وكأنه ملاحظة غريبة للواقعية في خيال الأبطال الخارقين.
6 الجوكر في باتموبيل - فرقة انتحارية
عندما تم الإعلان عن عودة Joker للظهور مرة أخرى في فرقة Suicide Squad ، كان المشجعون ينتظرون بفارغ الصبر تجسيدًا آخر للرجل المجنون المرعب.
لسوء الحظ ، لم يكن لـ Joker سوى جزء صغير في الفيلم ، حيث ظهر في الغالب في ذكريات Harley Quinn وحفنة من المشاهد الحالية التي تحاول استعادة Harley.
ترك دوره في الفيلم الكثير مما هو مرغوب فيه ، تاركًا وراءه معظم الخصائص التي جعلت الجوكر مبهرًا للمعجبين.
ومع ذلك ، فإن هذا المفهوم الفني من قبل Ed Natividad يُظهر مشهدًا كان من شأنه أن يكون لـ Joker في شكل حقيقي - مشهد صغير يسخر من Batman لـ Ben Affleck.
The Joker موجود في Batmobile ، ويبدو أنه يقرأ على مهل أثناء انتظار باتمان ليجده هناك. إنها خطوة شجاعة وجريئة لن ينسحبها سوى شرير مثل الجوكر ، وهذا هو بالضبط سبب حب الجماهير للجوكر.
يوضح هذا المشهد ما كان يمكن أن تكون عليه فرقة الانتحار.
5 مالكيث - ثور: العالم المظلم
كان مالكيث الملعون للأسف أحد أكثر الأشرار منسية في MCU. لقد تم تطويره قليلاً داخل القصة بخلاف كونه حاكم الجان المظلم والرغبة في إطلاق الأثير لأغراضه الخاصة.
بالإضافة إلى افتقاره إلى التطور ، فقد كان من السهل نسيانه بصريًا ، حيث تم تصميمه بأسلوب أتباع شرير من سلسلة Lord of the Rings.
هذه التصميمات السابقة التي صممها آندي بارك تقرب ماليكيث من شكل كتابه الهزلي بمظهر أكثر أثيريًا وشعر أبيض طويل متدفق.
كما أن وجهه وملابسه أكثر دقة ، وهو تصوير ملكي يليق بحاكم الجان الظلام. كان ظهوره في أي من هذين الشكلين مدهشًا ، حيث لفت الانتباه إلى الشرير غير الملحوظ.
4 الشتاء الجندي - كابتن أمريكا: جندي الشتاء
كان ظهور بوكي بارنز مجددًا بصفته الجندي الشتوي الذي تسيطر عليه HYDRA بمثابة ضربة لكابتن أمريكا ، الذي لم يستطع التوقف عن رؤية صديقه القديم في الشرير الذي تعرض لغسيل دماغ.
عندما تم الكشف عن الجندي الشتوي لأول مرة ، كان يشبه بوكي قليلاً جدًا في زي أسود مبسط من النوع شبه العسكري وقناع يحجب وجهه بالكامل تقريبًا.
تصميم سابق لجوش نيزي كان سيخلق ديناميكية ورمزية مختلفة داخل القصة. عند التخلص من القناع باستثناء زوج من النظارات الواقية عالية التقنية ، كان من السهل التعرف على بوكي منذ البداية ، بافتراض أن كابتن أمريكا أفضل في تذكر وجوه أصدقائه أكثر من أي أصدقاء سوبرمان.
تذكرنا ملابسه أيضًا بزيه العسكري في الحرب العالمية الثانية ، مما يسهل على كاب رؤية صديقه في جندي الشتاء.
3 الأنا - حراس المجرة ، المجلد. 2
Ego the Living Planet هي واحدة من أقوى الأشرار وأكثرهم تعقيدًا التي اتخذتها Marvel Cinematic Universe. تم تصميم Ego لـ Kurt Russell لتبدو وكأنها شخصية أب ، شخص قد يكون Star Lord قادرًا على الارتباط به والثقة به.
في وقت لاحق فقط ، كشف Ego عن نفسه شريرًا لا يرحم وأظهر قوته الحقيقية باعتباره السماوي.
أظهرت هذه التصميمات المبكرة التي صممها آندي بارك جانبًا مختلفًا من الأنا عن شخصية الأب الموثوق بها. في التصميم الأول ، يعد Ego نفسه جزءًا من بيئته ، وينمو في الكوكب من حوله ، وهو عرض زاحف ولكنه رمزي لطبيعة قواه.
يُظهر التصميم الثاني الأنا الأصغر والأكثر شراً ، والتي كانت ستمثل طبيعته ككائن سماوي موحد وخالد. كان كلا التصميمين ليغيرا الديناميكية بين Ego و Peter Quill ، مما أدى إلى اختلاف كبير عن القصة النهائية.
2 الساحرة القرمزية - المنتقمون: عصر أولترون
عندما تم تقديم Scarlet Witch في Avengers: Age of Ultron ، كانت شريرة قوية ورجل اليد اليمنى في Ultron.
على الرغم من أنها ستصلح لاحقًا وتنضم إلى Avengers ، إلا أن قدراتها غالبًا ما جعلتها أكثر تهديدًا من Ultron نفسه. كانت نظرة إليزابيث أولسن على الساحرة القوية غير ملحوظة بصريًا ، وهي أتباع يمكن تصديقها بمظهر يومي لم يلمح إلى مدى قوتها.
هذا المفهوم المبكر للفن الذي رسمه آندي بارك يأخذ Scarlet Witch في اتجاه مختلف ، أكثر صدقاً لجذور كتابها الهزلي. مع ملابسها المذهلة وغطاء الرأس والعيون المتوهجة الأخرى ، كان من السهل أن تطغى على Ultron باعتباره التركيز الشرير للفيلم.
هذا التصميم أكثر ملاءمة لبطلة قوتها ، مما يجعلها تبدو مثل جان جراي أكثر من كونها متحولًا متوسطًا كان من المفترض أن تكون عليه في القصة.
1 الجوكر والساحرة - فرقة انتحارية
لم يسرق الأشرار في فرقة الانتحار العرض بالضبط. كانت ساحرة Cara Delevingne شريرًا باهتًا لمطابقة فريق Suicide Squad.
استكملت بالمظاهر العرضية لـ Jared Leto's Joker ، الذي هبط إلى شخصية خلفية. لم يشعر أي من الشرير بأنه تهديد نشط وقائم للأبطال المترددين.
ومع ذلك ، فإن هذا المفهوم الفني يعطي لمحة عن فريق شرير من فرقة Suicide Squad كان من الممكن أن يلهم الخوف الحقيقي. يُظهر تصميم Ed Natividad المبكر أن Enchantress و Joker يعملان معًا ضد فرقة Suicide Squad.
حتى مع التصوير الخاطئ لكلا الأشرار ، فإن رؤيتهما معًا ينفذان خطتهما المدمرة كان سيشكل تغييرًا مذهلاً للفيلم.
كان الجزء الأكبر من فيلم Joker في الفيلم يمنح المعجبين المزيد مما يريدونه ، وكان Enchantress و Joker في نفس الجانب قوة يحسب لها حساب.
-
هل يمكنك التفكير في أي قطع أخرى من الفن التصوري غير المستخدم والتي من شأنها أن تغير الأفلام تمامًا؟ الصوت قبالة في التعليقات!