ليس سراً أن هوليوود تبحث في كل مكان للإلهام ، وأحد مصادرها الرئيسية للأفكار هو عالم الأدب. تحتوي الكتب بالفعل على شخصيات ذات أقواس قصة رائعة ، وعادة ما تكون هناك مشكلات مثيرة للاهتمام يحتاجون إلى التغلب عليها - وإذا كان الاستوديو محظوظًا حقًا ، فهناك معجب كبير ومخلص.
كان هناك الكثير من الكتب السائدة لتصوير الأفلام التي حققت نجاحًا كبيرًا. يعلم الجميع أن امتيازات هاري بوتر والشفق قد ولدت من سلسلة الكتب الخاصة بهم. حققت ألعاب الجوع و The Fault In Our Stars نجاحات كبيرة أيضًا ، سواء على الشاشة أو خارجها. بينما تنظر هوليوود إلى رفوف المكتبة بحثًا عن الشيء الكبير التالي ، اعتقدنا أننا سنلقي نظرة على الأفلام التي لن يربطها الكثير من الناس بالضرورة على أنها تعديلات.
إليك 13 فيلمًا من أفلام Screen Rant لم تكن تعرف أنها تستند إلى الكتب.
13 السيدة Doubtfire (1993)
على الرغم من أنه يبدو أن هذا الفيلم قد كُتب خصيصًا لروبن ويليامز ، نظرًا لتصويره المذهل للشخصية الفخرية ، إلا أن هذا ليس هو الحال في الواقع. الفيلم في الواقع مأخوذ عن رواية عام 1987 Alias Mrs. Doubtfire من تأليف آن فاين ، حيث يرتدي الأب ملابس امرأة بريطانية عجوز ويتم تعيينه كمربية ، من أجل قضاء المزيد من الوقت مع أطفاله.
هذا الفيلم هو اقتباس مخلص للرواية الأصلية ، وصولاً إلى أن تكون أسماء الشخصيات متشابهة في كلتا الحالتين. يظل كل من قوس القصة ونقاط الحبكة الرئيسية كما هو ، الجوهر الحقيقي للقصة ، والذي يظهر بطريقة كبيرة على الشاشة الكبيرة. ما يميز الفيلم هو العروض المذهلة جدًا. تُظهر السيدة Doubtfire التوقيت الكوميدي للراحل Robin Williams إلى الكمال ، لكن القلب هو الذي يضيء حقًا ، مما يجعل الفيلم واحدًا من أفضل الكتب وأكثرها إخلاصًا لتعديلات الفيلم.
12 درايف (2011)
من المثير للاهتمام أن ندرك أننا لم نكن لنحصل على واحد من أفضل عروض رايان جوسلينج حتى الآن ، لولا كتاب لتصويره. قصة رجل حيلة هوليوود غير مسمى ، تحول إلى سائق مهرب ، ذهبت حياته إلى الجحيم بعد عمل سيئ ، في الواقع مستوحى من رواية 2005 Drive لجيمس ساليس.
من حيث الحبكة ، يعد الفيلم اقتباسًا جيدًا للرواية ، وهو أمر مثير للإعجاب ، نظرًا لأن الرواية تتكون من 157 صفحة فقط. في حين أنها لا تزال دراما جريمة مع حكاية انتقام منسوجة في جميع أنحاء السرد ، فإن الاختلافات الرئيسية تأتي في شكل الشخصيات نفسها. في الرواية ، بينما كان السائق حذرًا ، تمكن من تكوين صداقات وتطوير علاقات مع أشخاص آخرين. في الفيلم ، يلعب Gosling دور الشخصية المغلقة جدًا ، ومن الصعب الحصول على كلمة منه ، أو قراءة عنه. حصل الفيلم أيضًا على بعض الحريات مع بعض الشخصيات الأخرى ، بما في ذلك جعل إيرين شقراء ذات عيون زرقاء مثيرة للاهتمام بشخصية جوسلينج. الفيلم عبارة عن اقتباس لما رآه نيكولاس ويندينج ريفن بين السطور في الرواية ، لكنه تم ببراعة بحيث لا يمكنك لوم المخرج على أخذ بعض الحريات.
11 الأميرة العروس (1987)
بدأ الفيلم الرومانسي / الخيالي / المغامرة / الكوميدي المطلق في الثمانينيات من القرن الماضي على الصفحة ، في شكل رواية 1973 الأميرة العروس من تأليف ويليام جولدمان. تم تصوير الرواية على أنها اختصار لـ S. Morgenstern's Classic Tale of True Love and High Adventure ، مع تعليق Goldman متخللًا ، لكنها في الواقع عمل جولدمان بالكامل. أجزاء "السيرة الذاتية" في الكتاب وهمية.
يتابع الفيلم الرواية عن كثب ، وهو أمر لا يثير الدهشة بالنظر إلى أن كاتب السيناريو جولدمان الحائز على جائزة ، كتب السيناريو أيضًا. الفيلم ذكي ورومانسي (بالإضافة إلى أنه يمكن اقتباسه بشكل كبير) مع شخصيات لا يسعك إلا أن تحبها. يتم إحياء مغامرات Westley و Buttercup وجميع أصدقائهم بهذه الروعة ، ومن الصعب العثور على أي خطأ في هذا التكيف. من الكتاب إلى السيناريو ، مروراً بعملية التمثيل ثم الاتجاه أخيرًا ، هذا الفيلم هو القصة الخيالية المثالية.
10 فكي (1975)
نعم ، الفيلم الذي بدأ في فيلم الصيف وكل ما يأتي معه ، كان في الواقع مبنيًا على رواية. تعود جذور نجاح ستيفن سبيلبرغ الأولى إلى رواية عام 1974 ، Jaws ، للكاتب بيتر بينشلي. كانت قصة قرش أبيض ضخم يهاجم ويأكل الناس في إجازة نجاحًا كبيرًا على كل من الصفحة والشاشة الكبيرة.
هذا أقل من تكيف مباشر وأكثر من ذلك يعتمد على نوع السيناريو. تم إجراء عدد من التغييرات على المواد المصدر أثناء الإنتاج ، بما في ذلك إزالة الحبكة الفرعية التي كانت لإلين برودي علاقة مع مات هوبر وتغيير الموقع من لونغ آيلاند إلى ماساتشوستس. وجد سبيلبرغ أيضًا أن شخصيات Benchley غير مرغوب فيها إلى حد ما ، لذلك تمت إعادة كتابتها لتكون أكثر ارتباطًا بالجماهير السائدة. في الأساس ، فإن الثلثين الأولين من الفيلم عبارة عن مادة أصلية ، والثلث الأخير هو الأكثر صدقًا بالنسبة لمواد المصدر. حتى مع التغييرات ، يعد الفيلم تحفة فنية ويستحق لقب واحد من أعظم الأفلام التي تم إنتاجها على الإطلاق. إنه مشوق ومخيف ولا يمكن إنكار استئنافه.
9 فورست جامب (1994)
الدور الذي فاز به توم هانكس للمرة الثانية في الأوسكار المتتالية لم يكن ممكنًا لولا الرواية الأصلية. تستند الصورة الحائزة على جائزة الأوسكار إلى رواية عام 1986 ، Forrest Gump ، كتبها وينستون جروم. تتبع القصة حياة Forrest Gump ، كرجل بطيء الذهن ولكنه طيب القلب كما يشهد وأحيانًا يؤثر على بعض من أكبر اللحظات في النصف الأخير من القرن العشرين.
يأخذ الفيلم القليل من الحريات مع المواد المصدر ، ويحول التركيز الرئيسي للقصة إلى قصة الحب بين Forrest و Jenny ، بينما يجعل مغامرات Forrest الكبرى قصة ثانوية. الفيلم عبارة عن حكاية جميلة تلقي نظرة على العالم من خلال عيون روح لطيفة ، ويلتقط Zemeckis روح الرواية ، ويعيد الشخصيات والقصة إلى الحياة بطريقة تجعلها لا تُنسى ، بعد فترة طويلة من الاعتمادات وظيفة.
8 يعني البنات (2004)
قد تعتقد أن إلقاء نظرة ساخرة ومرحة على ثقافة المراهقين من خلال عيون فتاة لم تتعرض أبدًا لعالم المدرسة الثانوية من قبل ، ستكون قراءة ممتعة. على الأقل حتى تدرك أن كوميديا Tina Fey كانت تستند في الواقع إلى كتاب مساعدة ذاتية غير خيالي بعنوان Queen Bees & Wannabes: Helping Your Daughter Survive Cliques، Gossip، Boyfriends & Other Realities Of Adolescence للكاتب روزاليند وايزمان.
بالنظر إلى مادة المصدر ، ليس من المستغرب معرفة أن تينا فاي كتبت النص من الصفر ، مستخدمة الكتاب وخبرتها في المدرسة الثانوية كدليل. بشخصياته التي لا تُنسى ، وحواره الذكي ، لا يعرض الفيلم أفضل ما في النجم Lindsey Lohan فحسب ، بل يعرض أيضًا ذكاء Fey الرائع. على الرغم من أنه ليس الفيلم الوحيد الذي يتم إنشاؤه من كتاب المساعدة الذاتية ، مع عناوين مثل إنه ليس فقط في داخلك وماذا تتوقع عندما تتوقع كمنافسة ، فمن السهل معرفة سبب اعتبار هذا الفيلم الأفضل من بين حفنة.
7 المدينة (2010)
بدأ جهد بن أفليك الإخراجي الثاني بعد فيلم Gone ، Baby ، Gone المذهل الحياة ككتاب Chuck Hogan لعام 2004 ، Prince Of Thieves. تتبع القصة مجموعة من اللصوص من حي تشارلزتاون في بوسطن ، وهم يشقون طريقهم عبر عدد من عمليات السطو.
يلتصق الفيلم بشكل وثيق بالمادة الأصلية ، وينحرف قليلاً فقط لجلب المزيد من الحركة إلى الشاشة (في شكل مطاردة سيارة مصفحة) ولإثارة العلاقة بين دوغ وكلير ، والتي هي في الواقع أكثر من مثلث الحب مع الوكيل فراولي في الرواية. كان خيار إحضار علاقة دوج وجيم في المقدمة وجعلها محور الفيلم هو التغيير الأكبر وربما الأكثر إشراقًا من الرواية. إن تصوير جيريمي رينر لجيم المختل بعض الشيء هو عمل فني ، وليس من المستغرب أن حصل رينر على إيماءة أوسكار. لا تفعل الحريات الفنية التي تم إجراؤها على المواد المصدر سوى تعزيز قصة هوجان الاستثنائية وجعل هذا الفيلم مؤكدًا يجب مشاهدته.
6 الدم الأول (1982)
جون رامبو ليس بالضرورة اسمًا تربطه بالكلمة المكتوبة ، لكن قصة طبيب بيطري مضطرب في فيتنام أُجبر على استخدام تدريبه للبقاء على قيد الحياة مع مسؤولي إنفاذ القانون في بلدة صغيرة مسيئة بدأت في الواقع ككتاب. رواية عام 1972 التي كتبها ديفيد موريل بعنوان الدم الأول هي أساس الفيلم.
الفيلم ، الذي استغرق أكثر من عشر سنوات وأعيد كتابة ما يقرب من ثمانية عشر سيناريو ليبدأ أخيرًا ، ينحرف قليلاً عن مادة المصدر. يتم تصوير شخصية جون رامبو بشكل أكثر تعاطفًا وتم تغيير نهاية الفيلم بشكل كبير (لن نذهب إلى المفسدين ، في حالة رغبة شخص ما في قراءة الرواية). يعتبر الفيلم مؤثرًا جدًا في نوع الحركة ، وهذا ليس مفاجئًا نظرًا لطبيعته الدموية والعنيفة. ولكن هناك ما هو أكثر من ذلك ، حيث يحتوي الفيلم أيضًا على نص فرعي مثير للاهتمام فيما يتعلق بفكرة الحرب نفسها. هذا ، إلى جانب الأداء القوي ، ولكن البسيط من قبل Stallone ، يجعل هذا الفيلم قطعة كلاسيكية من السينما.
5 شريك (2001)
الغول المحبوب مع ميل للشكوى تم إنشاؤه في الواقع من قبل المؤلف ويليام شتيج في كتابه المصور عام 1990 بعنوان شريك! شهدت القصة الأصلية غولًا وحشيًا وغاضبًا في رحلة لرؤية العالم ، والذي انتهى به الأمر إلى أن يصبح بطلاً بإنقاذ أميرة.
الفيلم ، وهو أحد المشاريع الأولى التي أضاءتها Dreamworks باللون الأخضر ، مستوحى فقط من الكتاب ، حيث تمت كتابة السيناريو بأكمله ثم إعادة كتابته من الألف إلى الياء في عدد من المناسبات. ليس من المستغرب ، بالنظر إلى أنه من الصعب نوعًا ما تحويل كتاب مصور من 32 صفحة إلى فيلم مدته 90 دقيقة دون الحاجة إلى إضافة شيء آخر إلى هذا المزيج. تجلت قصة الحب بين فيونا وشريك ، وكذلك الشخصيات والمواقع الأخرى في القصص القصيرة. أضف المواهب الصوتية لـ Mike Meyers و Cameron Diaz و Eddie Murphy ، وستحصل على سحر الأفلام. Shrek هو أحد أفلام الرسوم المتحركة التي تجذب كل من الأطفال والكبار على حد سواء ، ويرجع ذلك أساسًا إلى أن الاستوديو لم يغفل القصة. الفيلم ذكي ومضحك وممتع للغاية ، والذي يظهر أنه في بعض الأحيان حتى مجرد فكرة صغيرة يمكن أن تؤدي إلى شيء عظيم.
4 نفسية (1960)
بدأت تحفة ألفريد هيتشكوك الأساسية الحياة لأول مرة برواية 1959 ، نفسية ، كتبها المؤلف روبرت بلوخ. كما يعلم الجميع ، يروي الفيلم قصة مالك النزل نورمان بيتس وعلاقته المثيرة والمزعجة مع والدته.
الفيلم عبارة عن اقتباس مخلص إلى حد ما من الرواية الأصلية ، على الرغم من وجود بعض التغييرات التي تم إجراؤها على شخصية نورمان بيتس في المنتج النهائي. وجد كاتب السيناريو جوزيف ستيفانو أن الشخصية في الرواية غير متعاطفة ، لكنه أثار فضول اختيار أنتوني بيركنز لهذا الدور. تم القضاء على بعض سمات نورمان البغيضة من الرواية ، مثل ولعه بالتنجيم والمواد الإباحية ، تاركًا الشخصية أكثر بقليل من الغموض للجماهير. كما تم إعطاء شخصية ماريون دورًا أكبر في الفيلم ، حيث كان السبب وراء ذلك هو أن أي تعاطف كان لدى الجمهور تجاهها سينتقل إلى نورمان بعد مقتلها ، بسبب اللامبالاة الأمومية التي أظهرتها تجاهه في وقت سابق. فيلم. إن تصوير بيركنز لنورمان بيتس هو مادة أسطورة ،نوع الأداء الذي يبقى معك. دخولًا استثنائيًا إلى نوع الرعب ، تمكن الفيلم من تجاوز ملصق فيلم slasher وهو عمل مذهل في صناعة الأفلام.
3 قداس للحلم (2000)
لم تكن نظرة دارين أرونوفسكي المذهلة لإدمان المخدرات ممكنة لولا رواية عام 1978 التي كتبها هوبرت سيلبي جونيور قداس من أجل حلم تتبع دوامة أربعة أشخاص يعانون من أشكال مختلفة من إدمان المخدرات.
الفيلم المرشح لجائزة الأوسكار هو تكيف عادل لمصدر المواد ، وهذا ليس مفاجئًا لأن Aronofsky كتب السيناريو مع سيلبي إلى جانبه. يمتلك الفيلم ميلًا فنيًا أكثر بقليل من الكلمات المكتوبة بوحشية والقاسية للرواية ، لكن لا السكر يغطي أقواس الشخصية أو نتائج كل من اختيارات الشخصيات. بدلاً من ذلك ، نحصل على تصوير صارخ للأوهام واليأس التي تأتي مع الإدمان. تعتبر الدراما النفسية واحدة من أفضل الدراما النفسية لأرونوفسكي ولسبب وجيه. تم ترشيح جينا رولاندز لجائزة الأوسكار عن أدائها المذهل ، على الرغم من أنها لم تكن الوحيدة في فيلم مليء بالعروض المذهلة. الفيلم محدد يجب أن يراه محبو الأفلام.
2 Who Framed Roger Rabbit (1988)
ظهر هجين الحركة الحية / الرسوم المتحركة لأول مرة على الصفحة في رواية الغموض لعام 1981 Who Censored Roger Rabbit؟ بواسطة Gary K. Wolf ، حيث يستعين روجر رابيت ، الشخصية الكوميدية الوترية الثانية ، بالمحقق الخاص إيدي فاليانت لاكتشاف سبب تراجع أصحاب العمل عن إعطائه شريطه الخاص.
في حين أن الشخصيات في كل من الرواية والفيلم لها نفس الأسماء ، فإن خصائصها والحبكة العامة للقصة مختلفة تمامًا. في الرواية ، التي تدور أحداثها في يومنا هذا (أو ، في يومنا هذا عام 1981 ، كما كانت) الشخصيات الكرتونية هي في الواقع شخصيات كوميدية تتحدث مع بالونات كلمات فوق رؤوسهم. ويقتل روجر في وقت مبكر ، مما يجعل عنوان الرواية أكثر قابلية للفهم. من المنطقي تمامًا معرفة سبب قرار ديزني تغيير كل ذلك وجعل الفيلم ، الأول من نوعه ، أكثر ملاءمةً للعائلة. بشكل عام ، تكون مادة المصدر الأصلية أغمق وأكثر توجهاً للبالغين من الفيلم ، لكن هذا لا يمنع الفيلم من أن يكون استثنائيًا من جميع النواحي المهمة. أعجوبة ويجب أن يراها الناس من جميع الأعمار ،يظهر الفيلم أن الرسوم المتحركة والحركة الحية يمكن أن تعيش في وئام معًا عندما يتم بشكل صحيح - وبقلب.
1 داي هارد (1988)
نعم هذا صحيح. إن فيلم الحركة المثالي في الثمانينيات الذي أطلق بروس ويليس إلى منطقة A-List له جذوره في الأدب. الفيلم مأخوذ عن رواية عام 1979 لا شيء يدوم للأبد من تأليف رودريك ثورب ، والتي هي في الواقع تكملة لروايته المخبر. (تم تحويل الرواية الأولى إلى فيلم عام 1968 ، وقام ببطولته فرانك سيناترا).
كان الاستوديو ملزمًا تعاقديًا بتقديم جزء من الفيلم إلى سيناترا ، ولكن عندما مر ، قاموا بتطوير العقار إلى مشروع مستقل. بخلاف التغييرات لإزالة أي إشارات إلى The Detective ، يتبع الفيلم مادة المصدر عن كثب. في الواقع ، بعض الشخصيات والمشاهد والحوار في الفيلم مأخوذة مباشرة من الرواية.
الاختلافات الرئيسية - مثل عمر ماكلين (وهو أصغر في الفيلم منه في الرواية) وأسباب حالة الرهائن - لم تكن فقط لتحديث الإعداد إلى العصر الحديث ولكن لإبعاد الفيلم عن سابقه. حوّل الفيلم ويليس إلى نجم أكشن مخلص ، وبدأ `` البطل الوحيد في مواجهة كل جنون الأشرار الذي جاء بعده. كان أداؤه واحدًا على مر العصور ، ورؤيته يواجه Hans Gruber من Alan Rickman هو مجرد الجليد على الكعكة. تعتبر Die Hard قصة كلاسيكية ، وهي قصة مستضعف يتغلب على الأشرار ويفوز. لكن من يفوز حقًا في الجمهور ، حيث أن هذا الفيلم هو أحد أفضل التعديلات التي تمت من كتاب إلى فيلم ، سواء كان المعجبون يعرفون من أين نشأت McClane أم لا.
-
أي من اختياراتنا فاجأك أكثر؟ ما هي بعض التعديلات المفضلة لديك؟ تأكد من اعلامنا بالتعليقات.