محركات Mortal: مقابلة Junkie XL (وعرض أول حصري على المسار!)
محركات Mortal: مقابلة Junkie XL (وعرض أول حصري على المسار!)
Anonim

استنادًا إلى رواية 2001 بواسطة Philip Reeve ، تدور أحداث Mortal Engines في مستقبل ما بعد نهاية العالم حيث تسير مدن بأكملها على عجلات ، وتبحر في الأراضي القاحلة وتغزو بقايا العالم القديم بحثًا عن موارد للبحث عنها. يمتلك الفيلم أسلوبًا مرئيًا مذهلاً تم إحضاره من قبل المخرج كريستيان ريفرز ، الذي عمل على المؤثرات البصرية لبيتر جاكسون منذ ما قبل أيام سيد الخواتم.

يتم توفير نتيجة الفيلم من قبل Tom Holkenborg ، المعروف باسمه المسرحي ، Junkie XL. موسيقي مدى الحياة ، صنع الملحن البالغ من العمر 51 عامًا اسمًا لنفسه باعتباره منسق موسيقى ومنتجًا قبل أن تنفجر شعبيته مع ريميكس عام 2002 لأغنية "A Little Less Conversation" لإلفيس بريسلي ، والتي أصبحت أول أغنية عالمية بعد 25 عامًا وفاة الفيس عام 1977.

الموضوعات ذات الصلة: مقابلة Hugo Weaving وستيفن لانج - محركات مميتة

في هذه الأيام ، يعد Holkenborg مؤلفًا سينمائيًا بارعًا ، مع قائمة صحية من الأفلام الشهيرة تحت حزامه ، بما في ذلك Mad Max: Fury Road و Deadpool و Batman v Superman: Dawn of Justice. Mortal Engines هي أحدث أفلامه الناجحة ، ولم تظهر عليه أي علامات على التباطؤ ، حيث سيتم عرض عمله في Alita: Battle Angel لعام 2019.

تحدث هولكنبورغ معنا عن حياته ومسيرته المهنية ، من أيامه الأولى كمهندس مختلط في هولندا إلى العمل مع بعض أكبر المخرجين في هوليوود ، بالإضافة إلى مشاركة القصة الحقيقية المحرجة عن سبب اعترافه بـ "JXL" على فيلمه Elvis تسجيل بريسلي. يتحدث عن التعاون مع Hans Zimmer في النتيجة لـ Batman v Superman ، ويشرح الفرق الإبداعي بين التأليف للألبومات والأفلام وألعاب الفيديو.

ضربت Mortal Engines دور العرض في 14 ديسمبر ؛ في غضون ذلك ، تحقق من المقطوعة الموسيقية الجديدة الحصرية لـ Screen Rant من النتيجة الأصلية للفيلم!

كيف اشتركت مع محركات Mortal؟

لقد بدأت بالسيناريو الذي أُرسلت إليه لمعرفة ما إذا كنت مهتمًا. قرأت النص ، وعلى الفور اتصلت بالمنتج مرة أخرى ، قائلاً ، "أحب أن أشارك في هذا الفيلم." وقال: "حسنًا ، دعني أتحدث مع بيتر (جاكسون) وفران (والش) وكريستيان (ريفرز ، المخرج)". بعد أسبوع ، كنت في لندن أسجل Tomb Raider ، وتلقيت مكالمة هاتفية معهم جميعًا ، وتحدثنا قليلاً عن الفيلم. قالوا ، "حسنًا ، يجب أن تراها ؛ من الصعب شرح ذلك عبر الهاتف." قلت ، "بالتأكيد ، سافر بي إلى نيوزيلندا ، سأكون هناك!" في الأسبوع التالي ، كنت في نيوزيلندا ، أتسكع معهم وأشاهد الفيلم. تناولت عشاءًا رائعًا حقًا في منزل شخص ما مع بعض النبيذ الجيد حقًا … لقد أخذوا وقتهم هناك! لقد نقرنا حقًا على المستوى الشخصي.كنت هناك لمدة ستة أو ثمانية أيام ، فقط أتسكع ، أشاهد الفيلم ، أتحدث عنه. بعد ذلك قالوا ، "حسنًا ، لقد تم تعيينك. لنبدأ!" كان ذلك أكتوبر من العام الماضي. إذن ، من أكتوبر ، طوال الطريق حتى يوليو ، كنت أذهب ذهابًا وإيابًا إلى نيوزيلندا ، أعزف الموسيقى ، وأعدل الموسيقى ، وسجلتها في النهاية هناك ، مع أوركسترا نيوزيلندا. لقد كانت مجرد تجربة رائعة للعمل مع صانعي الأفلام من هذا المستوى. أعني ، لم أكن أعرف سوى القليل … في عام 2003 ، أتيت إلى لوس أنجلوس راغبًا في أن أصبح مؤلف أفلام. الآن ، بعد 15 عامًا ، تعاونت مع بيتر جاكسون ، جورج ميلر ، تيم ميلر ، زاك سنايدر ، جيمس كاميرون ، روبرت رودريغيز. شيء مذهل."كان ذلك في أكتوبر من العام الماضي. لذلك ، بشكل أساسي ، من أكتوبر ، طوال الطريق حتى يوليو ، كنت أذهب ذهابًا وإيابًا إلى نيوزيلندا ، أعزف الموسيقى ، وأعدل الموسيقى ، وسجلتها في النهاية هناك ، مع أوركسترا نيوزيلندا. لقد كانت مجرد تجربة رائعة للعمل مع صانعي أفلام من هذا المستوى. أعني ، لم أكن أعرف سوى القليل … في عام 2003 ، أتيت إلى لوس أنجلوس راغبًا في أن أصبح مؤلفًا أفلامًا. والآن ، بعد 15 عامًا ، تعاونت مع بيتر جاكسون وجورج ميلر وتيم ميلر وزاك سنايدر وجيمس كاميرون وروبرت رودريغيز. إنه أمر مذهل."كان ذلك في أكتوبر من العام الماضي. لذلك ، بشكل أساسي ، من أكتوبر ، طوال الطريق حتى يوليو ، كنت أذهب ذهابًا وإيابًا إلى نيوزيلندا ، أعزف الموسيقى ، وأعدل الموسيقى ، وسجلتها في النهاية هناك ، مع أوركسترا نيوزيلندا. لقد كانت مجرد تجربة رائعة للعمل مع صانعي أفلام من هذا المستوى. أعني ، لم أكن أعرف سوى القليل … في عام 2003 ، أتيت إلى لوس أنجلوس راغبًا في أن أصبح مؤلفًا أفلامًا. والآن ، بعد 15 عامًا ، تعاونت مع بيتر جاكسون وجورج ميلر وتيم ميلر وزاك سنايدر وجيمس كاميرون وروبرت رودريغيز. إنه أمر مذهل.أعني ، لم أكن أعرف سوى القليل … في عام 2003 ، أتيت إلى لوس أنجلوس راغبًا في أن أصبح مؤلف أفلام. الآن ، بعد 15 عامًا ، تعاونت مع بيتر جاكسون ، جورج ميلر ، تيم ميلر ، زاك سنايدر ، جيمس كاميرون ، روبرت رودريغيز. شيء مذهل.أعني ، لم أكن أعرف سوى القليل … في عام 2003 ، أتيت إلى لوس أنجلوس راغبًا في أن أصبح مؤلف أفلام. الآن ، بعد 15 عامًا ، تعاونت مع بيتر جاكسون ، جورج ميلر ، تيم ميلر ، زاك سنايدر ، جيمس كاميرون ، روبرت رودريغيز. شيء مذهل.

أعتقد أن الكثير من الناس يأخذون درجات الفيلم كأمر مسلم به. لا يلاحظون ذلك حقًا ما لم تأخذها بعيدًا أو تشير إليها. أخبرني قليلاً عن عملية الحصول على مشهد بدون موسيقى ، فقد يكون له مسار مؤقت. قد لا يكون لها حتى أي مؤثرات صوتية ، ولديها مهمة إنجاحها.

هذا سؤال معقد يتطلب إجابة معقدة ، لكن دعني أحاول تلخيصه في شيء يمكن فهمه للأشخاص الذين ليسوا جزءًا من هذا المشهد. أعمل عادة مع مديرين لا يعملون بدرجة مؤقتة. هذا شيء يمكن أن يكون مصدر ارتياح كبير. ثانيًا ، عادةً ما أكتب الكثير من الموسيقى مسبقًا ، حتى قبل أن يبدأوا في تحرير الفيلم. لذا فهم يستخدمون الآن موسيقاي لقطع الفيلم. هذا يجعل الأمر أسهل قليلاً أيضًا. ولكن هناك دائمًا الكثير من المشاهد التي لا تحتوي على موسيقى ولا مؤثرات صوتية. في بعض الأحيان يتم إخراج الحوار ، لأنهم يريدون استبدال الحوار بشيء آخر. وأنت تنظر إلى المشهد بشكل أساسي. سأقول شيئًا بشكل عام ، ليس بشكل خاص لأي فيلم ، ولكن كمثال ، لديك مشهد للرجل الجيد ،مشهد للرجل السيء ومشهد للطفل. ومن ثم لديك مشهد حيث الرجل الطيب يتناول العشاء مع الطفل ، ويأتي الشرير ويهدد بقتل الطفل إذا لم يفعل الرجل الطيب ما يقوله الشرير. الآن لديك مشهد من ثلاث شخصيات ، ولديك ثلاثة مواضيع مختلفة. تبدأ في اللعب بالإيقاع ؛ هل هذا مشهد سريع؟ هل هو مشهد بطيء؟ في أي لحظة تحتاج الموسيقى إلى التحول؟ كل هذه الأشياء مهمة يجب مراعاتها قبل البدء في تأليف الموسيقى ، ولكن بعد ذلك يكون لدى المخرج أفكار محددة جدًا حول ذلك أيضًا. لذلك عادة ما أتوصل إلى المسودة الأولى لما أعتقد أنه يجب أن يكون ، ثم تذهب ذهابًا وإيابًا مع المخرج حتى ينتهي المشهد.ويأتي الشرير ويهدد بقتل الطفل إذا لم يفعل الرجل الطيب ما يقوله الشرير. الآن لديك مشهد من ثلاث شخصيات ، ولديك ثلاثة مواضيع مختلفة. تبدأ في اللعب بالإيقاع ؛ هل هذا مشهد سريع؟ هل هو مشهد بطيء؟ في أي لحظة تحتاج الموسيقى إلى التحول؟ كل هذه الأشياء مهمة يجب مراعاتها قبل البدء في تأليف الموسيقى ، ولكن بعد ذلك يكون لدى المخرج أفكار محددة جدًا حول ذلك أيضًا. لذلك عادة ما أتوصل إلى المسودة الأولى لما أعتقد أنه يجب أن يكون ، ثم تذهب ذهابًا وإيابًا مع المخرج حتى ينتهي المشهد.ويأتي الشرير ويهدد بقتل الطفل إذا لم يفعل الرجل الطيب ما يقوله الشرير. الآن لديك مشهد من ثلاث شخصيات ، ولديك ثلاثة مواضيع مختلفة. تبدأ في اللعب بالإيقاع ؛ هل هذا مشهد سريع؟ هل هو مشهد بطيء؟ في أي لحظة تحتاج الموسيقى إلى التحول؟ كل هذه الأشياء مهمة يجب مراعاتها قبل البدء في تأليف الموسيقى ، ولكن بعد ذلك يكون لدى المخرج أفكار محددة جدًا حول ذلك أيضًا. لذلك عادة ما أتوصل إلى المسودة الأولى لما أعتقد أنه يجب أن يكون ، ثم تذهب ذهابًا وإيابًا مع المخرج حتى ينتهي المشهد.هل هذا مشهد سريع؟ هل هو مشهد بطيء؟ في أي لحظة تحتاج الموسيقى إلى التحول؟ كل هذه الأشياء مهمة يجب مراعاتها قبل البدء في تأليف الموسيقى ، ولكن بعد ذلك يكون لدى المخرج أفكار محددة جدًا حول ذلك أيضًا. لذلك عادة ما أتوصل إلى المسودة الأولى لما أعتقد أنه يجب أن يكون ، ثم تذهب ذهابًا وإيابًا مع المخرج حتى ينتهي المشهد.هل هذا مشهد سريع؟ هل هو مشهد بطيء؟ في أي لحظة تحتاج الموسيقى إلى التحول؟ كل هذه الأشياء مهمة يجب مراعاتها قبل البدء في تأليف الموسيقى ، ولكن بعد ذلك يكون لدى المخرج أفكار محددة جدًا حول ذلك أيضًا. لذلك عادة ما أتوصل إلى المسودة الأولى لما أعتقد أنه يجب أن يكون ، ثم تذهب ذهابًا وإيابًا مع المخرج حتى ينتهي المشهد.

كثير من الناس يقارنون Mortal Engines مع Mad Max ، قائلين "إنه Mad Max لبيتر جاكسون" أو "إنه Mad Max يلتقي YA." لا أعرف ما إذا كان هذا صحيحًا أم عادلًا ، لكنك قمت بتشغيل الموسيقى لكل من Mortal Engines و Max Max: Fury Road. هل وضعت تلك المقارنات في الاعتبار عندما كنت تسجل محركات مميتة؟

بالنسبة لي ، الشيء المماثل هو أنهما تدوران في عوالم مجنونة حقًا لا نعيش فيها ، وكلا الفيلمين لهما مركبات إبداعية للغاية. لكن بالنسبة لي ، هذا هو المكان الذي تنتهي فيه أوجه التشابه. كانت الفكرة مع Mad Max أنها تدور حول هذا العالم المجنون ومطاردة الأفعوانية لإخراج الخالد جو. ولكن حتى أكثر من ذلك ، فإن التركيز على الجانب الإنساني للشخصيات يظل في حده الأدنى. إنه فقط في منتصف الفيلم ، حيث تجد Furiosa أن الأرض الموعودة التي أرادت الذهاب إليها لم تعد موجودة ، ولم يعد هناك الكثير من الأشخاص الذين أحبتهم وترعرعت معهم ، ولكن هذا جزء قصير جدًا من فيلم. كان الوصف الوظيفي الذي حصلت عليه من جورج ميلر ، "عليك أن تسجل مدى عدوانية هذا العالم ، وكم هو بارد ، وذهاني ، ومجنون ، وأن أفعل ذلك بشكل مبالغ فيه ،" وهذا ما فعلته.غالبية الموسيقى بالضبط. مع Mortal Engines ، نعيش أيضًا في عالم مجنون ، ولكن الأهم من العيش في عالم مجنون هو قصة Hester: من هي ، من أين أتت ، لماذا تريد أن تكون في لندن ، لماذا تريد لقتل فالنتين ، ما حدث لها في الماضي ، وماذا سيحدث لها في المستقبل. كان وصف وظيفتي كثيرًا ، "تأكد من أننا نشعر بالرحلة العاطفية للشخصية الرئيسية ، هيستر ، طوال الفيلم. نعم ، ركز على العوالم الخارجية وجنون العوالم في النتيجة عندما يكون ذلك مناسبًا ، لكن ركز على في جميع الأوقات على ما هي هستر وما تريده وما تبحث عنه ". هذا يعني أنه في مشاهد الحركة الكبيرة ، أحيانًا تكون الموسيقى صغيرة جدًا لأنها تتبعها فقط ، وهذا فرق كبير في النهج. أود أن أقول أن'ق الفرق الكبير بين الفيلمين.

انتقلت إلى لوس أنجلوس لتصبح مؤلف أفلام. هل يمكن أن تخبرني قليلاً عن التأليف لفيلم ، بدلاً من أن أكون دي جي ومنتجًا؟ أعني ، لقد كنت عازفًا متعدد الآلات منذ أن كنت طفلاً ، والموسيقى هي الموسيقى ، لكن هل كان هناك تحول يجب القيام به؟ هل تحتاج إلى دراسات إضافية للممارسة؟

نعم على الاطلاق. أطلق على نفسي اسم "مؤلف الاتصال الكامل". كل شيء يبدأ بآلة موسيقية. أنا بحاجة لعقد الآلات. أحتاج إلى إدارة المقابض. أنا بحاجة إلى قرع الطبول. أنا بحاجة إلى العزف على الجيتار. أحتاج إلى العزف على الكمان. أحتاج إلى أن أكون عازفًا كامل الاتصال. هكذا أكتب. أنا لست من النوع الذي يجلس خلف البيانو ومعه دفتر ملاحظات ، يرسم الملاحظات على قطعة من الورق ثم تعزف عليها أوركسترا. هذا ليس كيف أعمل. أولاً ، كنت مهندس خلط قبل أن أصبح فنانًا. كانت تلك أول مهنتي. بدأت عندما كان عمري 13 أو 14 عامًا ، متدربًا في استوديو ، وفي النهاية أصبحت مهندسًا / منتجًا. في مرحلة ما ، كنت أنتج كل هذه الفرق الموسيقية في هولندا ، ولكن أيضًا من الولايات المتحدة ومن إنجلترا. كانت تلك مهنة قوية. عندما كان عمري 19 أو 20 عامًا ، بدأت في صنع الموسيقى بنفسي ،وكنت ألعب في الفرق الصناعية ، ثم في التسعينيات ، أصبحت Junkie XL. بدأت في ممارسة الكثير من ألعاب الفيديو أيضًا. انتقلت إلى لوس أنجلوس لأصبح مؤلف أفلام ، لكنني سبق لي أن لعبت العديد من ألعاب الفيديو. ثم بدأت في صناعة الأفلام. تتطلب العناصر الثلاثة مجموعة مهارات مختلفة تمامًا لكيفية تأليف الموسيقى. أنت محق تمامًا ، إنها موسيقى ونهاية اليوم ، بغض النظر عن أي شيء ، لكن الأنظمة مختلفة تمامًا.لكن التخصصات مختلفة جدًا.لكن التخصصات مختلفة جدًا.

كفنان ، يمكنك عادة أن تفعل ما تريد. يمكنك إصدار قرص مضغوط وهذه هي نهايتها. مع ألعاب الفيديو ، أنت تتحدث مع شخص أو شخصين يطلق عليهم اسم "المبدعين" ، وسوف يرشدونك إلى ما يشعرون أن اللعبة تحتاجه ، من الناحية الموسيقية. بالنسبة للفيلم ، تذهب إلى المسرح ، تشاهد الشيء من البداية إلى النهاية ، ثم تغادر. لألعاب الفيديو ، ليس كثيرًا! أنت تجلس وتبدأ في لعب اللعبة ، وإذا كنت جيدًا ، فقد تصل إلى مستوى معين بعد ثماني ساعات وعشر ساعات وخمس عشرة ساعة وتحتاج الموسيقى إلى التفاعل مع المشغل. إذا فعلوا شيئًا رائعًا ، فستكون الموسيقى رائعة. إذا قُتل اللاعب ، تحدث موسيقى القتل. إذا حدث شيء عاطفي ، فستسمع موسيقى عاطفية. إنه يتفاعل باستمرار.لكن مقدار التعليقات التي تحصل عليها من شركة ألعاب الفيديو أقل دقة وأقل كثافة من الأفلام. باستخدام الأفلام ، مثل Mortal Engines ، فأنت تعمل مع الفريق الإبداعي ، مثل Peter Jackson و Fran Walsh و Christian Rivers ، صانعي الأفلام على أعلى مستوى يمكنك العمل معهم. إنهم حرجون للغاية ، فهم يريدون الحصول على أفضل ما لديك ، وعملية التعليقات تكون أكثر كثافة من أي لعبة فيديو قمت بها في الماضي. من الواضح أن الموسيقى هي تجربة أفقية. مع الأفلام ، تكتب قوسًا موسيقيًا على مدار ساعتين: كيف يبدأ الموضوع ، وكيف يتطور ، ومتى يصبح كبيرًا وبطوليًا ، ومتى يصبح صغيرًا؟ إنها عملية أكثر تعقيدًا ، كما أقول ، من أي من التخصصات الأخرى. يمكن للفنان إصدار EP بأربعة مسارات ، حوالي عشرين دقيقة.تمكنت في بعض الأحيان من إنهاء عشرين دقيقة في الأسبوع وإطلاقها على أنها EP. عشرين دقيقة من نتيجة الفيلم لن تنتهي في أسبوع! أنت تتنقل ذهابًا وإيابًا عدة مرات عدة مرات قبل تسجيلها ، وحتى بعد ذلك ، لا يزال يتعين عليك إجراء تغييرات. إنها عملية أكثر كثافة. أتمنى أن يفسر ذلك قليلاً!

لقد قمت بالكثير من الأفلام. أتخيل أن هناك بعض الأشياء التي تؤدي فيها النتيجة بنفسك ، بدلاً من العمل مع أوركسترا ، فهل هذا صحيح؟

هذا يعتمد. أود أن أقول ، كل فيلم قمت به ، تقوم بتسجيل نسخة من الأوركسترا. مع Mortal Engines ، كانت جميع أوركسترا لدينا. كانت أوتارًا كاملة ، نحاسية كاملة ، آلات نفخ خشبية كاملة ، جوقة ، سوبرانو منفردة ، سمها ما شئت! لقد كانت عملية كبيرة. فيلم مثل Deadpool ، الذي كان يعتمد بشدة على جنون الثمانينيات والثمانينيات ، سجلنا بعض الأوركسترا لذلك ، لكنه كان أقل بكثير. يعتمد الأمر حقًا على كل فيلم ، ولكن هناك دائمًا تسجيل مباشر.

في Screen Rant ، نحب أفلام الأبطال الخارقين. لقد عملت على بعض الأعمال الكبيرة ، وعملت مع Hans Zimmer في The Amazing Spider-Man 2 و Batman v Superman: Dawn of Justice. الشيء الذي أنا مهتم به للغاية هو عندما يتعاون العديد من الملحنين في فيلم واحد. كيف يعمل هذا؟ هل تعملون على القطع معًا ، أم تقسمونها وتقولون ، "هذا لك ، هذا ملكي؟" هل تشارك الملاحظات؟

كل شيء ممكن. الشيء مع هانز وأنا هو أننا أصدقاء جيدون حقًا. لقد كان هانز معلمًا رائعًا بالنسبة لي ، ليوضح لي كيف تعمل هذه الصناعة ، ويعطيني التفاصيل والمخرجات حول كيف أصبح مؤلف أفلام ناجحًا. سأكون دائمًا ممتنًا جدًا لذلك. ومع ذلك ، فنحن شخصان ، من ألمانيا وهولندا ، لذا اترك الأمر لبعض الأوروبيين المجانين لابتكار كل الموسيقى لهذه الأفلام الرائجة! لكن نعم ، لقد قمت فقط برمي الاثنين في غرفة وتبدأ الأشياء في الحدوث! سوف يعزف هانز قليلاً على البيانو ، وسأحضر غيتارًا صوتيًا وأتعزف معه حتى نجد شيئًا. أحيانًا كنت آتي بقرع طبول وكان هانس يقول "لنفعل هذا!" لقد كان كثيرًا من اللعب في غرفة واحدة. في مرحلة معينة ، تقوم بتقسيم العمل قائلاً ، "لماذا لاإذا كنت تعتني بهذه الإشارات ، فسأقوم بهذه الإشارات. "وبعد ذلك ، سنعود معًا ، ونشغلها مرة تلو الأخرى. لدى هانس دائمًا ما يقوله حول ما فعلته ، وما يشعر أنه يمكن أن يكون أفضل ، ولدي دائمًا ما أقوله حول ما يمكن أن يفعله بشكل أفضل أو مختلف. ونصل ببعضنا البعض حقًا إلى نقطة نحاول فيها حقًا دفع بعضنا البعض إلى حد "ما يمكنك فعله ، وماذا يمكنني فعله ، وماذا هل يمكننا القيام به لجعل هذا أفضل؟ "كان هذا حقًا متعة كبيرة في هذا المشروع. أنا وهانس كلاهما يسعى إلى الكمال ، ولا نتركه حتى يحين وقت تركه ، ولم يحدث ذلك حتى اللحظة نرسل الملفات إلى الاستوديوهات.ما يشعر به يمكن أن يكون أفضل ، ولدي دائمًا ما أقوله حول ما يمكنه فعله بشكل أفضل أو مختلف. ونصل ببعضنا البعض حقًا إلى نقطة حيث نحاول حقًا دفع بعضنا البعض إلى حد "ماذا يمكنك أن تفعل ، ماذا يمكنني أن أفعل ، ماذا يمكننا أن نفعل لجعل هذا أفضل؟" كان هذا حقًا أكبر متعة في ذلك المشروع. أنا وهانس نتمثلان في الكمال ، ونحن لا ندع الأمر يذهب حتى يحين وقت تركه ، وهذا ليس حتى اللحظة التي نرسل فيها الملفات إلى الاستوديوهات.ما يشعر به يمكن أن يكون أفضل ، ولدي دائمًا ما أقوله حول ما يمكنه فعله بشكل أفضل أو مختلف. ونصل ببعضنا البعض حقًا إلى نقطة حيث نحاول حقًا دفع بعضنا البعض إلى حد "ماذا يمكنك أن تفعل ، ماذا يمكنني أن أفعل ، ماذا يمكننا أن نفعل لجعل هذا أفضل؟" كان هذا حقًا أكبر متعة في ذلك المشروع. أنا وهانس نتمثلان في الكمال ، ونحن لا ندع الأمر يذهب حتى يحين وقت تركه ، وهذا ليس حتى اللحظة التي نرسل فيها الملفات إلى الاستوديوهات.أنا وهانس نتمثلان في الكمال ، ونحن لا ندع الأمر يذهب حتى يحين وقت تركه ، وهذا ليس حتى اللحظة التي نرسل فيها الملفات إلى الاستوديوهات.أنا وهانس نتمثلان في الكمال ، ونحن لا ندع الأمر يذهب حتى يحين وقت تركه ، وهذا ليس حتى اللحظة التي نرسل فيها الملفات إلى الاستوديوهات.

بينما نحن في باتمان ضد سوبرمان ، هناك إشارة سوبرمان التي أحبها كثيرًا. إنه ذلك الجيتار الغربي ، إنه مثل شريف قديم في وقت الظهيرة ، مع الكثير من الصدى … إنه موضوع بسيط للغاية ، لكنه قوي جدًا في هذا الفيلم.

واحدة من الأفكار التي كانت لدينا ، أنا وهانس كبيرة حقًا في الأفكار. إلى جانب حقيقة أنه يمكننا كتابة بعض الموسيقى الرائعة ، فنحن حقاً كبيرون في الأفكار. قبل أن نبدأ في الفيلم ، تحدثنا فقط لعدة ليالٍ متتالية ، حول الآلات التي ستكون رائعة. تمت مناقشة الكثير من هذه الأشياء. كان أحدهم ، مثل ، سوبرمان شخصية أمريكية. إنه كيف يمكن لأمريكا أن ترى نفسها ، سوبرمان. إنه يفعل الخير فقط ، ولا يخطئ أبدًا ، وهو قوي للغاية. أردنا الحصول على آلات في النتيجة احتفلت حقًا بمشاعر أمريكانا الحقيقية لسوبرمان. هذا هو السبب في أن هذا الموضوع يتم تشغيله على البيانو المترب. إنه بيانو يمكن أن يكون في منزل عمتك ، ويمكن أن يكون البيانو الذي يمكن أن يكون البيانو الذي يمكن أن يكون البيانو جارتي ، التي تبلغ من العمر 93 عامًا ، ويمكن أن يكون البيانو الذي لم يتم عزفه منذ عشرين عامًا.ويحتوي أيضًا على عناصر غيتار منزلق تذكرك على الفور بثقافة أمريكانا العظيمة.

أريد أن أسألك عن إلهامك. من هم مصدر إلهامك عند التأليف؟

بصفتي فنانة ، لدي إلهام يأتي من فترة زمنية قد لا علاقة لها بالفترة الزمنية التي كنت فيها في تلك المرحلة من مسيرتي المهنية. أتذكر عندما كنت أقوم بتسجيل تسجيلات Junkie XL ، أنني كنت أستمع بشكل أساسي إلى فرقة البيتلز و Pink Floyd ، وأشياء أخرى من الستينيات والسبعينيات. في مسيرتي المهنية في تسجيل الأفلام ، أستمع في المقام الأول إلى الموسيقى الكلاسيكية. في هذه المرحلة ، أنا مغرم تمامًا بـ Symphony رقم 10 لشوستاكوفيتش ، و Bruckner's Symphony رقم 7. وأستمر في التكرار عندما لا أعمل ، وأتعلم فقط من الكتابة الرائعة لهؤلاء الملحنين. وعندما استمعت إلى Pink Floyd ، كنت دائمًا أحب شغفهم بتصميم الصوت ، لجعل الأشياء مختلفة. إذا كنت تستمع إلى Dark Side of the Moon ، على وجه الخصوص. ومع فرقة البيتلز ، كان الأمر كذلك ، هذا ما هي كتابة الأغاني الرائعة.تتعلم منه ، حتى عندما تعمل على مسار رقص. لم يأتِ إلهامي مطلقًا من زميل في الميدان ، إذا كنت تعرف ما أعنيه.

Can we talk about your transition from being a mega-producer and DJ to a film composer? For a long time, a lot of people, myself in particular, knew you best for your Elvis Presley remix, of "A Little Less Conversation." I'm a huge Elvis fan, and it was really cool, when I was a young teen, for him to be hip in pop culture again. I know it was a long time ago, but can you talk a little bit about working with the Elvis estate for that?

أكيد! كنت أعمل كثيرًا في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين مع شركة إعلانية تدعى Wieden + Kennedy. كانت وكالة الإعلانات الحصرية للغاية هذه التي كان مقرها في أمستردام ، وكانوا حرفياً في نفس الشارع حيث كان الاستوديو الخاص بي. كنا نعرف بعضنا البعض جيدًا ، لقد عملنا معًا في الماضي ، وفي وقت معين ، طرق شخص ما على بابي ، ودخل في الداخل ، وقال ، "توم ، لدي شيء ، لكننا لا نعرف ماذا افعله بالموسيقى ". يلعب لي إعلانًا تجاريًا لبطولة العالم لكرة القدم لصالح NIKE من إخراج تيري جيليام. إنه فيلم مدته خمس دقائق حيث ترى كل نجوم كرة القدم يلعبون مع بعضهم البعض في بطن سفينة. أطلق على الإعلان اسم "البطولة السرية". كانوا يبحثون عن الموسيقى ، وحاولوا بعض الأشياء المختلفة. قالوا ، "هناك مسار الفيس هذا ،"محادثة أقل قليلاً ، وقلت ، "أوه ، أنا أعرف تلك الأغنية." "لكنهم قالوا ،" إنها قصيرة جدًا ، إنها دقيقة وعشرون ثانية فقط ، إنها لا تعمل. نحتاج خمس دقائق. "قلت ،" يمكنني أن أجعل هذا يعمل. أعطني يومين أو أسبوعًا وسأعود إليك. "قال ،" ليس لديك يومين أو أسبوع ، أحتاج هذا في خمس ساعات. "وقلت ،" حسنًا ، فقط أعطني خمس ساعات (يضحك). "لذا غادر ، وفي ذلك الوقت ، كنت أنتج أول تسجيل فنان للدي جي المقيم في المملكة المتحدة المسمى ساشا. في هذا الوقت ، كان أكبر شيء في الكوكب. فدخل وقال ، "ماذا تفعل؟" قلت ، "يجب أن أقضي أربع أو خمس ساعات على شيء الفيس هذا." فقال ، "أنا"سأذهب للحصول على تدليك وأحصل على بعض الطعام ، وسأعود في غضون خمس ساعات ويمكننا مواصلة العمل. "لذلك يذهب للحصول على تدليك ، والاسترخاء ، وتناول بعض الطعام ، وأنا فقط أعمل كراتي في الاستوديو الخاص بي لجعل هذا المسار يعمل مع الإعلان. بدأت في إضافة أورج هاموند إليه ، وحصلت على مغنية هناك لتقوم ببعض الجوقات الخلفية. رتبت المزيد من النغمات النحاسية ، ودقات طبل إضافية … كانت لا تزال قاسية جدًا ، لكنها أظهرت جيدًا إلى أين ستذهب. عاد ساشا ، كانت الساعة الآن الثامنة مساءً ، وقمت بتشغيلها له. ابتسم ونظر إلي وقال ، "هذه هي الضربة الأولى." قال ، "آه ، أنت تمزح ، هذا إعلان فقط" ، لكنه قال ، "لا. أنت لا تفهم ما أقوله: هذه هي الضربة الأولى. "الكلمات الأخيرة الشهيرة! لذلك أرسلتها إلى NIKE ، وقد أحبوها ،وبدأوا يتحدثون إلى عزبة الفيس. كانوا يتحدثون مع محامي عقار إلفيس ، وقال ، "لقد قمنا للتو بتشغيل المسار لبريسيلا (بريسلي) ، وقد أحبته حقًا. أخبرني ، من هو المنتج على هذا المسار؟" ثم قال الرجل على جانب NIKE ، "اسمه Junkie XL." ويصبح هادئًا. بعد نصف دقيقة ، قال ، "عليك أن تمزح معي ، أليس كذلك؟"

لأنه ، كما نعلم ، طغى تعاطي المخدرات بشكل أساسي على السنوات القليلة الماضية لإلفيس ، وليس بسبب أدائه الغنائي. لذلك قمنا باختصارها إلى JXL ، ودخلت في الإعلان التجاري ، والذي تم تشغيله في جميع أنحاء العالم وكان جيدًا حقًا ، ثم بدأ المسار في عيش حياته الخاصة ، ثم في النهاية ، قررنا إصداره كأغنية فردية. لذلك قضيت وقتًا أطول قليلاً في إنتاجها كأغنية مناسبة ، وهذا هو المسار الذي يعرفه معظم الناس اليوم. لقد أصبح رقم واحد في العديد من البلدان.

هذه قصة رائعة. لقد سمعت عن اختصار اسمك إلى JXL ، لكن من المضحك جدًا سماع ذلك منك! في الواقع ، هل يمكن أن تخبرني عن الفضل ، حتى في عملك السينمائي ، كـ Junkie XL بدلاً من اسمك الصحيح ، Tom Holkenborg؟

في الواقع ، إنه يتغير. Junkie XL هو حقًا اسم من الماضي. بدأت مسيرتي الإنتاجية في 1994 ، 1995 ، تحت هذا الاسم. لقد صنعت الكثير من الأفلام تحت هذا الاسم ، لكننا الآن بدأنا نبتعد عنها. كل الأفلام المستقبلية التي سأقوم بها ستكون باسمي توم هولكنبورج. Junkie XL ، سنترك ما كان عليه. أتعرف ما أقصده؟ لقد كان وقتًا رائعًا في حياتي ، لكن حان الوقت للانتقال إلى شيء جديد.

المزيد: اقرأ مراجعة Screen Rant's Mortal Engines