الإصدار الجديد Kong: Skull Island ليس المرة الأولى في عام 2017 التي يرى فيها جمهور السينما كينغ كونغ وهو يرتعش على الشاشة. بعد كل شيء ، ظهرت نسخة أكثر ضآلة - ومحصورة - من الشخصية في فيلم The Lego Batman Movie. ومع ذلك ، من المتوقع وجود دائم على مشهد الثقافة الشعبية مع شخصية مبدعة مثل هذا.
منذ ظهور King Kong لأول مرة في عام 1933 ، لم يكن هناك مقياس صغير لأفلام القردة العظيمة التي تسعى إما إلى تكريم أو نهب إرثه. من زوج من الأفلام اليابانية المفقودة منذ فترة طويلة من ثلاثينيات القرن الماضي إلى مسرحية موسيقية بنجلاديشية في عام 2010 ، سعى العديد من صانعي الأفلام إلى اغتصاب عرش الملك من خلال نسخ (عادة) غير مصرح بها. كانت هناك مسلسلات تلفزيونية متحركة ، ميزات مباشرة إلى الفيديو ، وحتى أفلام من بطولة مصارع محترف يدعى كينغ كونغ.
ثم هناك الإصدارات المسرحية الـ 16 التالية ، وجميعها إما إنتاجات كونغ مرخصة رسميًا أو مقلدين يأملون في الحصول على حصة من فطيرة شباك التذاكر. هنا ، إذن ، كل فيلم قرد عملاق ، مرتبة.
16 كينغ كونغ لايف
قد يبدو من غير العدل وضع فيلم King Kong Lives لعام 1986 في أسفل هذه القائمة ، مع الأخذ في الاعتبار أنه - على عكس العديد من أفلام القردة العظيمة الأخرى - تتمتع بميزانية مناسبة ، وقيم إنتاج رائعة ، وليندا هاميلتون. لكن تلميح الموهبة هو في الواقع ما يدفع إلى الوطن بلا قيمة - ببساطة لا يوجد سبب يجعل هذا الفيلم سيئًا للغاية.
ربما لاقى فيلم King Kong لعام 1976 الذي أنتجته Dino de Laurentiis استقبالًا مختلطًا من النقاد ، لكنها أثبتت نجاحها مع الجماهير. متجاهلاً القول المأثور "اضرب بينما الحديد ساخن" ، انتظر De Laurentiis عقدًا كاملاً قبل صنع الجزء الثاني.
يلعب هذا التأخير دورًا في الحبكة ، حيث يكشف الفيلم أن كونغ نجا من غرقه في مبنى إمباير ستيت ومنذ ذلك الحين كان في غيبوبة. لإحياء كونغ في الذكرى العاشرة لسقوطه ، صرح الطبيب المرافق (هاميلتون) أنه يحتاج إلى كل من عملية زرع القلب ونقل الدم. الأول يأتي من باب المجاملة لقلب اصطناعي عملاق ، تم تثبيته خلال تسلسل يقف من بين الأسوأ في جميع أفلام كونغ. يأتي هذا الأخير من باب المجاملة لأنثى غوريلا كبيرة الحجم تم اكتشافها من قبل مغامر (براين كيروين ، راتسو ريزو أكثر من إنديانا جونز) في بورنيو.
تم إحياء كونغ ، ووقعت القردة العليا في الحب ، وبمجرد أن يبلغ الطفل ثلاثة أعوام ، يمكن للسيدة كونغ أخيرًا استخدام أثداء الحيوانات غير المقنعة منذ ظهورها في وقت سابق من نفس العام في Howard the Duck.
15 الجورجا العظيم
الغوريلا الحوراء ليست أسوأ عنصر في فيلم The Mighty Gorga المروع بشكل لا يوصف عام 1969. من المسلم به أنه من المثير للانتباه أن نتساءل لماذا لم يستغرق أحد بضع دقائق لإصلاح المختلسون الضالون على زي القرد المؤسف الذي تم اقتراضه لهذه الصورة ، ولكن حتى هذا الزي يبدو حقيقيًا عند مقارنته بالديناصور الذي ينبثق في النهاية. يبدو أنه مصنوع من عصي المصاصة المهملة وقطع من البلاستيك الرخيص ، وقد يكون هذا أكثر دمية ما قبل التاريخ إثارة للضحك تظهر في أي فيلم على الإطلاق. ثم مرة أخرى ، هذا يتماشى تمامًا مع بقية هذا المنحدر الهواة ، والذي يجد مالك السيرك (أنتوني إيسلي) يسافر إلى إفريقيا لتحديد موقع الغوريلا العملاقة التي يمكنها إنقاذ عمله.
ما هو أكثر سخافة: مشهد الممثلين الذين يتخبطون باستمرار (أو حتى يتذكرون) خطوطهم أو موكب المتشردين على شاطئ كاليفورنيا الذين تم توظيفهم للعب دور السكان الأصليين الأفارقة؟ الأفضل (الأسوأ؟) على الإطلاق هو قيام الطبيب الساحر بالتضحية بابتهاج بالعذارى لجورجا.
بالمناسبة ، يظهر مخلوق آخر لاحقًا في الفيلم ، وهو أفضل بكثير من الديناصور الذي تم رصده سابقًا. خشية أن يظن أي شخص أن صانعي الأفلام قد انغمسوا فجأة مع القليل من المواهب الدقيقة ، فكن على دراية بأن هذا الوحش كان في الواقع "مستعارًا" (من خلال لقطات مخزنة) بالجملة من فيلم آخر - Goliath and the Dragon عام 1960 ، لأولئك الذين يحافظون على النتيجة.
14 ملك جزيرة كونغ
ولكي نكون واضحين ، فإن جزيرة كينغ أوف كونغ عام 1968 لا تتضمن أي قرود كبيرة الحجم. ولكن بالنظر إلى العنوان ، فكيف لا يتم تضمينه؟
إنتاج إيطالي غير كفء يبدو أنه تم إنتاجه مقابل 0.50 دولارًا ، وقد عُرف هذا الفيلم باسم Eve ، المرأة البرية في وطنها. هذا بالتأكيد لقب أكثر ملاءمة ، لأن الحبكة تتضمن امرأة تدعى حواء ، وهي حقًا متوحشة. لعبت من قبل إزميرالدا باروس ، وهي تأتي في وقت متأخر من اللعبة لمساعدة المرتزق الضخم بيرت داوسون (براد هاريس) على الانتقام من ألبرت مولر (مارك لورانس) ، زميله الرفاق الذي خانه ذات مرة. يمضي مولر الآن أيامه في العمل الشاق كعالم مجنون - مختبئًا بعيدًا في مخبئه في الغابة ، وهو مشغول بزرع أجهزة استقبال لاسلكية صغيرة داخل رؤوس الغوريلا ، مما يمكنه من التحكم في جميع أفعالهم. الأمر متروك لحواء ، وهي نسخة نسائية من طرزان ، لمساعدة داوسون في تحديد مكان مخبأ مولر وإنقاذ فتاته في محنة (أورسولا ديفيس).
من الواضح أنه لا يوجد King أو Kong في King of Kong Island - حسنًا ، لا توجد حتى جزيرة (القصة تتكشف في كينيا). لكن الجمهور الأمريكي لم يكن هو الوحيد الذي تعرض للهجوم - أعذرنا ، وخدعنا - من خلال الدعاية الكاذبة. في ألمانيا الغربية ، عُرض الفيلم تحت عنوان King Kong and Tan Goddess ، بينما عُرِفت الصورة في اليونان باسم The Runaways of King Kong.
13 أ * ف * هـ
تشير الاعتمادات الافتتاحية لعام 1976 A * P * E إلى جودة هذا الإنتاج الكوري ، حيث إن كلمة "Transportation" مكتوبة بالخطأ على أنها "Transporation". بعد هذه المقدمة التي تتحدى الحروف الأبجدية ، يبدأ الحدث بإرسال قرد خطير يبلغ طوله 36 قدمًا إلى ديزني لاند (!) للقيام بجولة ترويجية. يتحرر المخلوق من عنبر حمولة السفينة ويشرع في تدمير السفينة ، التي تبدو في الواقع وكأنها قارب لعبة يتمايل في حوض سباحة أحد المنتجين.
بعد ذلك يقاتل الرئيسيات سمكة قرش مطاطية (أو ، كما تم توصيل إعلانات Spielberg اليقظة ، "انظر A * P * E تتحدى JAWS من القرش العملاق") قبل التوجه إلى terra firma لمشاهدة الأطفال وهم يمرحون في الملعب ، ويدمرون العديد من المباني ، و - لأن كل عقد بحجم كونج يتطلب ذلك - تخلص من الشقراء بفتور.
البطلة في هذه الحالة هي الممثلة (Joanna DeVarona ، لاحقًا Joanna Kerns of Growing Pains) التي تصرخ بشكل مرعب مثل أحد الضحايا في The Last House on the Left قبل أن تتحول لسبب غير مفهوم إلى Mae West وتخرخ في القرد العظيم ، "كن رقيق ، رقيق كبير ".
نادرًا ما يتم إنفاق الكثير من الخشب الرقائقي والسوائل الأخف في خدمة سحر المؤثرات المرئية في سجلات السينما - لا تفوت الصخور المتساقطة التي تتساقط من قطع الستايروفوم عند ارتطامها بالأرض.
A * P * E ، بالمناسبة ، ترمز إلى Attacking Primate monstEr ، على الرغم من أن الفيلم قام أيضًا بجولات تحت The Great Counter-Attack of Kong Kong و Hideous Mutant و Attack of the Giant Horny Gorilla.
12 الملكة كونغ
مثل A * P * E ، كانت كوين كونغ 1976 عبارة عن سرقة من King Kong تم إنتاجها للاستفادة من الضجيج المحيط بنسخة Dino de Laurentiis التي تشق طريقها إلى المسارح. على عكس النقرة الكورية ، بالكاد رأى هذا المخادع البريطاني داخل المسارح ، حيث نجحت دعوى قضائية أقامها دي لورنتيس في منع إطلاقه في معظم أنحاء العالم (وبالتأكيد في الولايات المتحدة وإنجلترا).
كما يوحي العنوان ، فإن الفيلم هو في الأساس فيلم King Kong الذي يغير الجنس ، حيث تقوم أنثى غوريلا عملاقة بمزجها مع متهرب يدعى Ray Fay (Robin Askwith). تغرق كوين كونغ في الإفراط في الهراء ، تضغط بشدة من أجل الضحكات التي لا تتحقق ببساطة - تضبط الأغنية الافتتاحية النغمة المبتذلة مع كلمات مثل ، "إنها جنية ليست صغيرة ، إنها الملكة ، ملكة بالنسبة لي. عندما أشعر بشجاعة قوية ، أريد أن أفعل ذلك مع قردتي الضخمة ".
لكن المثير للاهتمام في الفيلم هو كيف يسبق صور مثل الطائرة! وفيلم كنتاكي فرايد باعتباره محاكاة ساخرة لجميع المهن ، مع zingers في الوقت المناسب تهدف إلى مثل هذه الضربات مثل Jaws و The Exorcist و Airport 1975. والأكثر إثارة للاهتمام هو أن كوين كونغ تضع نفسها على أنها نفض الغبار النسوي ، حيث يلقي راي فاي خطابًا ذرويًا حول كيف يمثل القرد المضطهد كل النساء اللواتي يحاولن تأكيد استقلالهن في مجتمع أبوي.
11 كينغ كونغ (1976)
"الجميع يحب القرد!" ، كان المنتج دينو دي لورينتيس يغرد في كثير من الأحيان ، موضحًا لماذا قرر إعادة صنع فيلم كلاسيكي كان منذ فترة طويلة يُشاد به باعتباره أحد أفضل إنجازات السينما. ولكن تبين أن كينغ كونغ عام 1976 كان نسخة من الخيوط الجليلة ذات القبضة الحديدية ، ليحل محل الإثارة والجاذبية في النسخة الأصلية لعام 1933 بأسلوب مضحك يحد من المعسكر. كانت المنطقة الوحيدة التي تحسنت فيها عن سابقتها هي العلاقة بين القرد والمرأة التي يحبها ، وحتى هذا تم التعامل معه لاحقًا بشكل أفضل في تحديث بيتر جاكسون لعام 2005.
يحاول جيف بريدجز بشجاعة ، مثل كونغ ، رفع الإجراءات كعالم حفريات ، حيث يؤدي تشارلز جرودين دوره كمدير تنفيذي لشركة نفط جشعة. ولكن في الدور المركزي لدوان ، تخوض الوافدة الجديدة جيسيكا لانج معركة خاسرة ضد سيناريو يحولها إلى نايش في العصر الجديد (عندما واجهت كونغ لأول مرة ، استفسرت عن علامة البروج الخاصة به) - أدى أدائها إلى مراجعات باهتة أبقتها بعيدة. الشاشة لمدة ثلاث سنوات.
حصل King Kong بطريقة ما على جائزة الأوسكار عن مؤثراته البصرية ، حيث شارك تكريم ذلك العام مع سباق Logan Run الأكثر إنجازًا. بالنظر إلى رعونة الصور - خاصة في اللقطات المقربة عندما كان كونغ يشاهد دوان بشكل غير مقنع كما لو كان يقوم بتجربة أداء مسرحية هزلية لبيني هيل - قد تكون هناك بعض الحقيقة في الشائعات التي طال أمدها بأن بعض أعضاء الأكاديمية استقالوا بسبب الاشمئزاز بعد زملائهم صوتوا للفيلم.
10 هروب كينغ كونغ
اليوم ، اشتهر رانكين / باس بمثل هذه العروض التلفزيونية المتحركة الخاصة مثل Rudolph the Red-Nosed Reindeer عام 1964 و 1970's Santa Claus Is Comin 'to Town ، ولكن من بين الإنتاج الغزير للشركة خلال ذروتها كان عام 1966 عرض King Kong ، والذي تم بثه باسم جزء من تشكيلة ABC صباح السبت لبضعة مواسم. الفيلم الروائي King Kong Escapes لعام 1967 ، وهو تعاون مباشر بين رانكين / باس واستوديوهات توهو اليابانية ، مستوحى مباشرة من سلسلة الرسوم المتحركة ، وهو ما يفسر سبب كونه موجهًا بشكل أساسي للأطفال.
من المؤكد أنه أمر غريب بما يكفي للحفاظ على اهتمام المراهقين ، حيث يتنافس كونغ ضد ميكانيكي كونغ ، وهو نسخة روبوتية تم إنشاؤها بواسطة الدكتور هو الشائن - لا ، ليس ذلك الطبيب ، على الرغم من أنه يحمل تشابهًا عابرًا مع دكتور لا. ، تلعب الكثير من King Kong Escapes مثل نسخة غرفة رومبير من مغامرة جيمس بوند ، حتى أنها استعارت Mie Hama ، كيسي سوزوكي في نزهة 007 You Only Live Twice ، لتصوير الشرير الفاتن Madame X.
أما بالنسبة لـ Kong ، فإن بطاقة الرقص الخاصة به مليئة بالمعارك ضد Mechani-Kong ، و Gorosaurus ، وأفعى البحر الكبيرة ، وزي القرد الخشن إلى حد ما.
9- الكونغو
حقق هيرمان كوهين نجاحًا من خلال إنتاج (تحت أسماء مستعارة) وكتابته عام 1957 ، كنت مذؤوبًا في سن المراهقة وكنت مراهقًا فرانكشتاين ، فلماذا لا تذهب إلى الهاتريك بإطلاق العنان لأني كنت غوريلا مراهقة في عالم غير مرتاب؟ للأسف ، أدت مجموعة من الأفلام الرخيصة التي تحمل نفس الاسم من صانعي الأفلام الآخرين (Teenage Caveman ، Teenage Zombies ، Teenage from Outer Space ، وما إلى ذلك) إلى إرهاق جمهور مفهوم - بحلول الوقت الذي كان فيه كوهين مستعدًا لإطلاق فيلم القرد الخاص به في عام 1961 ، اختار بدلاً من ذلك عنوانها Konga.
تدور أحداث الفيلم في إنجلترا ، وينمو الغوريلا الفخري إلى أبعاد حجم كونج فقط في نهاية الفيلم - قبل ذلك ، بدأ حياته كشمبانزي غير ضار أحضره الدكتور تشارلز ديكر (مايكل جوف) ، وهو عالم مهووس بتحسين نموه. مصل. باختبار الصيغة على الشمبانزي ، سرعان ما علم أنها تحول الرجل الصغير إلى غوريلا ضخمة مستعدة لتنفيذ مزايداته القاتلة.
إدخال قياسي في نوع "العالم المجنون" ، تم الارتقاء بـ Konga من خلال المنعطف القوي المناسب من قبل المخضرم المخضرم في الرعب Gough (ربما اشتهر بلعب ألفريد إلى باتمان لمايكل كيتون). ولكن بمجرد أن يصبح حجم القرد كبيرًا ، فإن التأثيرات المرئية الرهيبة تسيطر ، مع التسلسلات المناخية حيث يقف رجل يرتدي بذلة قرد بلا فتور بجانب نموذج بيغ بن بينما يفترض أن البريطانيين ينفجرون بعيدًا.
8 كينغ كونغ ضد. جودزيلا
يبدو الأمر كما لو أن King Kong vs.Godzilla في عام 1962 يستحق مكانين في هذه القائمة ، مع الأخذ في الاعتبار الاختلافات الشاسعة بين النسخة اليابانية الأصلية والنسخة الأمريكية المعاد صياغتها جذريًا.
بدأ نشأة الفيلم ، بشكل مناسب بما فيه الكفاية ، ويليس أوبراين ، عبقرية التأثيرات المرئية وراء فيلم King Kong الأصلي عام 1933. كان أوبراين يتصور منذ فترة طويلة صنع King Kong vs. نقرات Godzilla.
كان King Kong vs.Godzilla بمثابة سحق في وطنه ، ولكن بالنسبة للاستهلاك الأمريكي ، تم استبعاد العديد من اللحظات الساخرة واستبدالها بمشاهد مملة لمذيع تابع للأمم المتحدة (مايكل كيث) وعالم خانق (هاري هولكومب) بالتناوب. معرض.
ومع ذلك ، فإن "أكبر صراع عرفته الشاشة على الإطلاق" (حسب الملصقات) كان السبب الوحيد وراء اكتظاظ الجماهير العالمية بالمسارح ، وحصل مشاهدو أي من الإصدارين على قيمة أموالهم. في حين أن زي كونغ نفسه كان محزنًا بشكل خاص ، إلا أن التشويق لرؤية هذه الوحوش العظيمة قد أبقى العملاء راضين - وأقنع Toho بإلقاء عضلاته بالكامل خلف Godzilla عبر عدد لا يحصى من الأفلام والبضائع والمزيد.
7 مايتي جو يونغ (1998)
ديزني 1998 Mighty Joe Young ، نسخة جديدة من النسخة الشهيرة عام 1949 ، هي في أفضل حالاتها عندما - عفواً عن التورية - تتعثر عندما تحاول أن تضرب من تلقاء نفسها.
كما كان من قبل ، يعرض الفيلم تفاصيل العلاقة المحبة بين امرأة شابة (تشارليز ثيرون) نشأت في إفريقيا والغوريلا الضخمة التي تأمل في حمايتها من الحضارة. تجلب ثيرون دفئًا هائلاً لدورها ، ويستخدم خبير التأثيرات ريك بيكر الإلكترونيات المتحركة واندفاعة من CGI لتصميم مخلوق مركزي يبدو قابلاً للتصديق تمامًا من الإطار الأول إلى الأخير.
لسوء الحظ ، أثبتت غالبية الفيلم أنه أكثر إثارة من سابقيه ، ويرجع الفضل في ذلك بشكل أساسي إلى إضافة الأشرار أحادي البعد (الصيادون والسوق السوداء) الذين يسعون إلى جعل الحياة بائسة لبطلنا الأشعث. ومع ذلك ، من الصعب مقاومة فيلم يخاطب فيه بيل باكستون (RIP) ، بصفته ناشطًا ودودًا في مجال الحفاظ على البيئة ، مايتي جو قائلاً "يا بالوكا الكبيرة".
مثل موديل 49 ، حصل هذا Mighty Joe Young على ترشيح لجائزة الأوسكار عن مؤثراته البصرية. على عكس سابقتها ، فشلت في الفوز.
6 ابن كونغ
إن مفهوم التتابع النقدي السريع بعيد كل البعد عن كونه ظاهرة حديثة ، كما يتضح من وجود ابن كونغ عام 1933.
حقق فيلم King Kong عام 1933 نجاحًا ساحقًا لدرجة أن الاستوديو طالب بحماس بمتابعة عرض المسارح في نفس العام التقويمي. بعد تسعة أشهر ، تم إطلاق سراح Son of Kong ، ولكن على الرغم من إعادة تجميع معظم الموظفين الرئيسيين من الصورة السابقة ، فقد كان مجرد ظل شاحب - إذا كان محبوبًا - لسابقه.
تم تصويره بميزانية أصغر بكثير ، وهو يعيد النجم المشارك روبرت أرمسترونج في دور كارل دينهام ، ويعود هنا إلى جزيرة الجمجمة للبحث عن الكنز والركض عبر طفل كونج المحبوب ذو اللون الأبيض. "ليتل كونغ" يكاد يكون عرضيًا للقصة ولا يظهر حتى بعد منتصف الطريق - في المقام الأول ، يتعلق هذا بأزمة ضمير دينهام فيما يتعلق بمعالجته لكونغ في الفيلم الأول. في هذا الصدد ، إنها قطعة مثيرة للاهتمام ، لكنها قصيرة جدًا في 70 دقيقة ، وتنتهي بزلزال مريح للغاية مما يؤدي إلى عمل قصير لقصص مختلفة.
5 الرجل العظيم
صدر في الأصل في الولايات المتحدة باسم Goliathon ، The Mighty Peking Man لعام 1977 هو بلا شك الأفضل من بين عدد لا يحصى من عمليات السرقة في كونج التي غمرت السوق. من السهل معرفة سبب تحمس كل من روجر إيبرت وكوينتين تارانتينو.
الحبكة مستعارة من كل من King Kong و Mighty Joe Young ، كمستكشف يدعى Johnny (داني لي ، لاحقًا من John Woo's The Killer) يتعثر ليس فقط عبر apeman كبير الحجم المعروف باسم Utam ، ولكن أيضًا الشقراء الجميلة التي كانت رفيقته على سنوات. إنها سامانثا (إيفلين كرافت) ، التي نجت من حادث تحطم الطائرة التي قتلت والديها ومنذ ذلك الحين وهي تركض حول الغابة مرتدية فقط ذخائر فاشلة خجولة وموافقة طرزان. تقع هي وجوني في الحب ويسافران مع أوتام إلى هونغ كونغ ، حيث ينفجر كل شيء.
لا يتدفق The Mighty Peking Man كثيرًا مثل الترنح إلى الأمام ، والفواصل الجبنية (مثل Samantha تمرح مع الفهود في حركة بطيئة) هي القاعدة خلال النصف الأول من الفيلم. ولكن نظرًا لأن المشروع تم تمويله بسخاء من قبل Shaw Brothers ، أولئك الذين يقدمون نقرات الكونغ فو الكلاسيكية على مدى عقود ، فإن العمل النموذجي أكثر مصقولًا (إن لم يكن مقنعًا دائمًا) مما شوهد في جهود أخرى مماثلة. ومع ذلك ، فإن أكثر ما يميز The Mighty Peking Man هو العدمية المطلقة التي ترفع رأسها خلال الفصل الأخير. نموذج King Kong هو الذي يفسح المجال للمأساة بشكل طبيعي ، لكن العواقب هنا مذهلة تمامًا.
4 كونغ: جزيرة الجمجمة
الفيلم الثاني في MonsterVerse الأسطوري ، إصدار 2017 Kong: Skull Island هو تحسن واضح عن Godzilla لعام 2014 - إنه أيضًا ذكي في كثير من الأحيان ، وأحيانًا غير معقول ، ومثير دائمًا.
من المؤكد أن اللاعبين البشريين مهمون أقل من أي وقت مضى ، حيث يتم رسم جميع الشخصيات باستثناء واحدة بأوسع ضربات ممكنة. الاستثناء المجيد هو هانك مارلو ، الذي يلعب بالمزيج الصحيح من البهجة والخوف من قبل جون سي رايلي. طيار مقاتل تقطعت به السبل في جزيرة Skull Island منذ الحرب العالمية الثانية (تم تصوير الفيلم في عام 1973) ، أثبت مارلو أنه الشخصية الأكثر تعاطفاً في الفيلم ، الشخصية المفضلة لمشاركة الجمهور.
الآخرون هم مجموعة الأسهم المعتادة للمغامر الهائل (توم هيدلستون) ، وداعية السلام المشاكسة (بري لارسون) ، والرجل العسكري المتدرب (صموئيل إل جاكسون) ، والونك الحكومي (جون جودمان) ، والعديد من الأشياء الاستهلاكية في شكل علماء و جنود. كلها جزء من رحلة استكشافية تصل إلى جزيرة Skull Island وتبدأ في التعرض لكمين ليس فقط من قبل كونغ ولكن من قبل السكان الآخرين ذوي الحجم الكبير.
النص ، الذي تم تجميعه معًا بواسطة عدة مجموعات من الأيدي ، ليس مثيرًا للإعجاب تقريبًا مثل الاتجاه الذي قدمه جوردان فوغت روبرتس - مليء بالإيماءات البصرية إلى Apocalypse Now - على الرغم من أنها ميزة مخلوق يعمل Kong: Skull Island بشكل أفضل. التأثيرات المرئية مبهرة حقًا ، لا سيما عند توظيفها لإحضار نجم الفيلم الشاهق إلى حياة صاخبة.
3 مايتي جو يونغ (1949)
"مُقدم" من قبل ما لا يقل عن الأسطوري جون فورد ، 1949 الرائع Mighty Joe Young لم شمل الموظفين الرئيسيين من King Kong عام 1933 - المخرج Ernest B. Schoedsack ، الكاتب والمنتج Merian C. Cooper ، الناسخ المشارك روث روز ومعالج المؤثرات الخاصة ويليس أوبراين - لقصة أخرى عن قرد يركض فساداً.
أكثر اعتدالًا من كونغ ، لكنه لا يزال حيوانًا ضخمًا وخطيرًا ، يعيش جو في إفريقيا مع رفيقه البشري جيل يونغ (تيري مور) ، الذي قام بتربية الغوريلا منذ الطفولة. يتم الحديث عن جيل لإحضار جو إلى أمريكا من قبل رجل العرض الثري ماكس أوهارا ، الذي يريد استخدامه كعنصر جذب رئيسي في ملهى ليلي بطابع الغابة. للعب ماكس ، تحول صانعو الأفلام مرة أخرى إلى روبرت أرمسترونج ، الذي طلب منه بشكل أساسي تصوير نفس النوع من الدور الذي لعبه في King Kong and Son of Kong.
يصل Mighty Joe Young إلى ذروته بنيران مدمرة في دار للأيتام ؛ من المثير للاهتمام أن هذا المقطع الطويل تم تصويره بنبرة داكنة بدلاً من الأبيض والأسود. في إنشاء تأثيرات توقف الحركة في الصورة ، ساعد أوبراين الشاب راي هاريهاوزن - حصل الفيلم على جائزة أوسكار أفضل مؤثرات خاصة ، لكن أدائه الباهت في شباك التذاكر أدى إلى إلغاء الجزء الثاني المقترح ، جو ميتس طرزان.
2 كينغ كونغ (2005)
في حين أن نسخة 1976 من King Kong تم صنعها من قبل مستغلين ، تم التعامل مع طبعة 2005 من قبل صانع أفلام ذو تقارب حقيقي مع نسخة 1933 الأصلية.
بعد نجاحه في ثلاثية Lord of the Rings ، حول بيتر جاكسون انتباهه إلى تكريم أحد أفلامه المفضلة بتكريم باهظ الثمن. حقق Jackson'sKing Kong نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر ، وحصل على جوائز الأوسكار عن مؤثراته الصوتية والمرئية ، وقدم دورًا رائعًا لنعومي واتس في دور آن دارو. عيبه الرئيسي هو طوله ، حيث أخذ جاكسون قالب النسخة الأصلية التي تبلغ مدتها 103 دقيقة وامتد إلى 190 دقيقة. يساعد وقت العرض الضخم هذا على الفصل الأول ، حيث يستعد المخرج كارل دينهام (جاك بلاك) للتوجه إلى المياه المجهولة لعمل ملحمة ، والفصل الثالث ، الذي يعيد الأحداث إلى نيويورك في الوقت المناسب لمواجهة كونغ المصيرية مع مبني المقاطعة الملكية. لكن الجزء الأوسط ، في جزيرة الجمجمة ، هو المكان الذي يتخلف فيه الفيلم ،بسبب إصرار جاكسون على توجيه القصة بعيدًا عن كونغ والتركيز على الديناصورات في الإقليم وغيرهم من السكان الوحوش. يبدو الأمر كما لو أن جاكسون أراد أن يصنع حديقة جراسيك الخاصة به.
ومع ذلك ، فإن كونغ نفسه هو أعجوبة بصرية ، مع مجموعة معبرة من المشاعر التي تجتاح وجهه (كالعادة ، يتولى آندي سيركيس مهام التقاط الحركة) ، وسوف يضحك عشاق فيلم Dead Alive في Jackson على اللافتة الموجودة في عنبر شحن السفينة التي تقرأ "قرد فأر سومطرة".
1 كينغ كونغ (1933)
حقق فيلم King Kong عام 1933 نجاحًا هائلاً عند إصداره الأصلي وإعادة إصداره لاحقًا ، وهو يتجاوز كونه مجرد عنصر أساسي في تاريخ الفيلم. على غرار ساحر أوز وهي حياة رائعة ، دخلت هذه التحفة الفنية عن "العجائب الثامنة في العالم" منذ زمن بعيد في الوعي الوطني كجزء دائم من تراثنا.
بصفتها آن دارو ، الجميلة التي تلتقط قلب الوحش المتضخم ، أصبحت فاي راي نجمة بين عشية وضحاها ، على الرغم من أن روبرت أرمسترونج لا يُنسى أيضًا في دور كارل دينهام ، صانع الأفلام الصاخب الذي أطلق القصة بخطته لتصوير صورته الغريبة التالية على جزيرة الجمجمة المجهولة.
تحت رعاية المنتجين والمخرجين Merian C. Cooper و Ernest B. Schoedsack ، ساهم Willis O'Brien (بمساعدة كبيرة من Marcel Delgado) في تأثيرات توقف الحركة غير العادية التي جلبت الحياة إلى العديد من المتواليات الكلاسيكية ، بما في ذلك تدمير كونغ لمواطن أصلي. القرية ، معاركه مع وحوش ما قبل التاريخ ، وموقفه المأساوي الأخير فوق مبنى إمباير ستيت. كانت تأثيرات O'Brien مبتكرة ومؤثرة على حد سواء ، وينطبق الشيء نفسه على موسيقى Max Steiner الممتازة ، والتي يُنسب إليها ليس فقط كأول فيلم روائي طويل ولكن أيضًا واحدة من أوائل الأفلام التي استخدمت سيمفونية كاملة.
-
ما هو فيلم كينغ كونغ المفضل لديك (أو شقاوة)؟ اسمحوا لنا أن نعرف في التعليقات!