أكثر 15 لحظات أسطورية من المبالغة في التصرف في تاريخ الفيلم
أكثر 15 لحظات أسطورية من المبالغة في التصرف في تاريخ الفيلم
Anonim

الممثل الجيد هو سلعة ثمينة. يتمتع طاقم الإضاءة والمخرجون وفريق الصوت وكل عضو آخر في قائمة ما وراء الكواليس بميزة مميزة واحدة لا يتمتع بها الممثلون. إنهم قادرون على قضاء ساعات في جعل كل شيء كما ينبغي. من ناحية أخرى ، يتعين على الممثل عادةً أن يكون قادرًا على تقديم أداء مقنع في أي لحظة. هامش الخطأ هائل بشكل خاص بالنسبة للمواهب التي تظهر على الشاشة. ربما لهذا السبب قد يصاب الممثل أحيانًا بالجنون قليلاً أثناء التصوير ويقدم أداءً يتفوق قليلاً على القمة.

مهما كان سبب المبالغة في التصرف ، تبقى الحقيقة أنه لا يوجد شيء مثل مشاهدة ممثل يشارك في الفنون الجميلة لمضغ المناظر. لا ، لن يفوز الإفراط في التمثيل عادةً بجائزة الأوسكار ، ولكن هناك شيء سحري حول مشاهدة مشهد WTF المثالي الذي يظهر فيه ممثل قرر أن يبذل قصارى جهده ويعطي العالم تلك اللحظة التي فقدوا فيها عقولهم بشكل نهائي. إنهم يجعلوننا نضحك ، ويجعلوننا نشعر بالذعر ، ولكن في الغالب ، فإن أفضل لحظات المبالغة في التصرف هي إرث أسطوري خاص بهم.

فيما يلي أكثر 15 لحظة أسطورية من المبالغة في التصرف في تاريخ الفيلم.

15 طرق استجواب آل باتشينو في الحرارة

كان تحول آل باتشينو إلى مفرط النشاط بطيئًا. قد يسميها البعض رشيقة. في السبعينيات ، كان باتشينو معروفًا على نطاق واسع بأنه أحد أعظم الممثلين في العالم. كانت أدائه في أفلام مثل The Godfather و Dog Day Aflam خفية ومرعبة. إذا كنت تبحث عن نقطة التحول في مسيرة باتشينو ، فربما تريد توجيه أصابع الاتهام إلى سكارفيس. لم يكن هذا هو أول مغازلة لـ Pacino مع المبالغة في التصرف ، لكن الفيلم هو الذي جعل الجميع يعرفون أن الرجل كان من بين أفضل ماضغ المشهد.

يبرز هذا المشهد في فيلم Heat باعتباره أكثر اللحظات بروزًا في المبالغة في تصرف باتشينو لعدة أسباب. على عكس العديد من الأفلام والأدوار الأخرى التي تعرض باتشينو طوال الوقت ، فإن فيلم Heat هو في الواقع فيلم مقيّد للغاية في معظم الأحيان. كان هذا حتى هذا المشهد ، الذي يصور باتشينو وهو يصرخ في وجه شاهد حول مؤخرات دقيقة الشكل وقدراتهم المقنعة. على ما يبدو، أن بسبب باتشينو مرتجلة مكان الحادث ومدير مايكل مان قررت مجرد ترك الأمر في. من الصعب إلقاء اللوم عليه بمجرد مشاهدة هذا المشهد لل50 تشرين الوقت والبدء في نقدر تألق باتشينو الحصول تستحق الفيلم من التصنع القيام به في بضع ثوان فقط.

14 غاري أولدمان يدعو الجميع! في ليون: المحترف

غاري أولدمان ممثل ذو شخصية رائعة لدرجة أن الدور الوحيد الذي لسنا واثقين تمامًا من أنه يمكن أن يلعبه هو دور البطولة في فيلم عن حياة غاري أولدمان. أدت قدرته على الاختفاء في أي شخصية تقريبًا إلى بعض الأدوار التي لا تنسى في تاريخ الفيلم. على الرغم من مواهبه الكبيرة ، فإن أولدمان دائمًا ما يكون دائمًا في أفضل صوره عندما يبالغ في التصرف. هناك شيء سحري حول واحد من أكثر الممثلين الموهوبين في العالم يتصل به حتى 11 ويرفض التحلي بضبط النفس.

في حين أنه لا يوجد نقص في لحظات المبالغة في تصرف أولدمان التي لا تُنسى ، فمن المستحيل عدم اعتبار هذا السطر الفردي الذي تمت قراءته من Léon: The Professional ليكون رائعته. في جميع أنحاء The Professional ، توصلنا إلى أن شخصية Oldman's Stansfield ملتوية بشكل لا يصدق. هذه هي اللحظة التي ينتقل فيها من الجنون الملتوي إلى الجنون الكامل. صرخة أولدمان "الجميع!" ردًا على سؤال حول عدد الرجال الذين يجب إرسالهم هو نوع القراءة الذي قد يقدمه الممثل فقط للمساهمة في النتائج. لقد أصبحت أيضًا اللحظة الأيقونية في فيلم مبدع جدًا.

13 راؤول جوليا يتحول إلى شخصية حية في لعبة فيديو خلال قتال Street Fighter النهائي

لنكون واضحين تمامًا ، لن نحلم أبدًا بالسخرية من الراحل العظيم راؤول جوليا أو أدائه في هذا الفيلم. بل على العكس تمامًا. بسبب أداء جوليا ، يتم تذكر Street Fighter كواحد من أفضل الأفلام على الإطلاق "سيئة للغاية إنها جيدة". قيل أن سبب تولي Juliá لهذا الدور في المقام الأول هو أنه أراد قضاء المزيد من الوقت مع أطفاله ، الذين تصادف أنهم معجبون بالألعاب. دعونا جميعًا نشكر أطفال جوليا ، إذن ، على تحفيزهم على تقديم واحد من أكثر العروض الشريرة المحبوبة على الإطلاق.

بقدر ما يذهب المبالغة في التصرف ، فإن أبرز ما في دور جوليا مثل M. Bison هو بالتأكيد معركته الأخيرة ضد Van Damme's Guile. يمكن للمرء أن يتخيل جوليا إلقاء نظرة واحدة على هذا المشهد الذي يتضمن إطلاق النار على البرق والتحليق في جميع أنحاء الغرفة ويقرر أن ضبط النفس لم يعد خيارًا. خلال هذه اللحظات الأخيرة ، يعلن جوليا عن نفسه بأنه إله قوة لا مثيل لها. بالنظر إلى تألق أدائه ، فإننا نميل إلى الاتفاق.

12 جون ترافولتا يتحدث عن المجرات التي غزاها في أرض المعركة

هناك نوعان من الناس على هذا الكوكب: أولئك الذين شاهدوا Battlefield Earth وأولئك الذين ما زالوا يحتفظون بقدر من الأمل في آفاق البشرية. قرر السيانتولوجي جون ترافولتا منذ فترة طويلة أن رواية إل رون هوبارد Battlefield Earth لعام 1982 كانت المصدر المثالي لفيلم الخيال العلمي العظيم التالي. عارضت العديد من الاستوديوهات. في النهاية ، وجد ترافولتا تمويلًا لفيلمه وشرع في إثبات أن كل من شكك فيه في هذا المسعى - كان بلا منازع على حق. إنه حقًا أحد أسوأ الأفلام التي تم إنتاجها على الإطلاق.

في دفاع ترافولتا ، قدم الرجل كل ما لديه خلال كل مشهد. ربما يتصرف على افتراض أن كل مشهد في هذا الفيلم كان مرشحًا لبكرات تسليط الضوء على ترشيحه لجائزة متخيلة ، قرر الممثل المخضرم أنه لا يمكنه ترك مشهد بدون مضغ. لم يأخذ أي مشهد لدغة أصعب من ترافولتا من تلك اللحظة غير المهمة نسبيًا التي أعلن فيها أنه كان يتدرب على قهر المجرات بينما كان الآخرون يتعلمون تهجئة أسمائهم. يعتبر إيصاله لهذا الخط فريدًا من حيث أن مثل هذا التمثيل عادة ما يكون محجوزًا للأطفال في سن الثامنة في مسرحية شكسبيرية ، وهو في المنزل تمامًا في هذه القنبلة الكارثية في شباك التذاكر.

11 يستخدم تومي ويزو الغرفة لإبلاغنا بأنه تمزق

بشكل عام ، إذا رأيت أن شخصًا ما قد قرر الكتابة والتوجيه والتمثيل في فيلمه الخاص ، فيجب أن تكون غريزتك الأولى هي التفكير في "مشروع الغرور". في كثير من الأحيان ، سوف تثبت أنك على حق. ستكون بالتأكيد على حق فيما يتعلق بفيلم تومي ويزو سيئ السمعة لعام 2003 ، الغرفة. تشير جميع الأدلة المعروفة إلى أن Wiseau كان ينوي صنع دراما معقدة تضم شخصيات مختلفة كانت حياتهم كلها متشابكة. ما انتهى به الأمر هو فوضى مربكة من الناحية الهيكلية تركت المشاهدين بلا بديل سوى الضحك. خلاف ذلك ، فقد خاطروا بفقدان عقلهم في محاولة لمعرفة ما كان يجري.

بدلاً من محاولة حل الفوضى التي أحدثها Wiseau بإسهاماته من وراء الكواليس ، دعونا نقدر تألق أدائه على الشاشة. يريد Wiseau أن تصدق أن شخصيته جوني هي منارة مشرقة قريبة من الكمال. في الحقيقة ، إنه مجرد نوع من الجوزاء مع قضايا الغرور. تم تصميم جوني على ما يبدو على غرار شخصية من نوع جيمس دين ، والتي تصبح أكثر وضوحًا عندما يبصق Wiseau هذا الخط الكلاسيكي من Rebel Without A Cause. بطريقة ما ، تمكن من الذهاب إلى أبعد من ذلك.

10 يخرج بيرس بروسنان بكل ما في الكلمة من معنى عندما يخبر شخصًا ما أين يجب أن يعيش في تافين

لا يتمتع بيرس بروسنان بسمعة طيبة لكونه مفرط النشاط. إذا كان هناك أي شيء ، فإنه عادة ما يلعب دور الرجل الوسيم اللطيف على النقيض من المزيد من الممثلين المتحركين مثل روبن ويليامز وشون بين. في بعض الأحيان ، ومع ذلك ، فإن الممثل الذي لا يتمتع بسمعة طيبة بهذا الأسلوب يجعله لا يُنسى عندما يقرر فجأة رفعه إلى 11 نقطة. ولهذا السبب فإن أي شخص يتعثر في فيلم عام 1988 الذي يُنسى إلى حد كبير تافين يبتعد عنه ويسأل نفسه فقط ما الخطأ الذي حدث مع بيرس بروسنان أثناء تصوير هذا الفيلم؟

Taffin هو في الأساس وسيلة مجيدة لمدى ضآلة Brosnan التي بدا أنها لم تهتم خلال هذا الوقت. وصف البعض الفيلم بأنه النسخة الأيرلندية من Road House ، وهو على الأقل تمثيل دقيق جدًا لنوع العبث الذي يحدث أثناء وقت تشغيله. لا يوجد سطر للقراءة في Road House يقارن تمامًا باللحظة التي صرخ فيها بروسنان "ربما لا يجب أن تعيش هنا!" بطريقة تجمع بين أفضل الثرثرة مع أسوأ المشاعر المنقولة. يحصل على الكثير من الأميال خارج الخط الذي يستغرق معظم الناس بضع ثوان لإكماله.

9 إيدي ريدماين يخلق الحياة … ويدمرها في كوكب المشتري الصاعد

Jupiter Ascending هو فيلم يبدو أنه يعتقد أنه ملحمي أكثر مما هو عليه في الواقع. تم إدراجه كأوبرا فضائية ، وهو أمر منطقي بقدر ما يتعلق بالتصنيف الصارم. هذا الفيلم من Wachowskis بالتأكيد لديه كل الصفات التجارية لأوبرا الفضاء. في الواقع ، قد تكون قصته المقوسة - التي تم سردها عبر عدة نقاط انطلاق في الكون بمساعدة العديد من الأجناس المتميزة من الشخصيات - هي الأساس لأوبرا فضائية رائعة لولا حقيقة أن الفيلم كان فظيعًا في ما يقرب من كل الاحترام الذي يهم.

الممثل الوحيد الذي يبدو أنه قد تم إدراكه بهذه الحقيقة هو إيدي ريدماين. في نفس العام الذي حصل فيه السيد Redmayne على ترشيح أوسكار عن دوره في The Danish Girl ، تولى أيضًا دور Balem في Jupiter Ascending. بصراحة ، كان ينبغي على الأكاديمية الاعتراف بهذا الدور بدلاً من ذلك. بعد كل شيء ، هذا الأداء هو الذي سيبقى في الذاكرة لسنوات قادمة بفضل قرار Redmayne بالتحدث إما همسات أو صراخ على فترات عشوائية. المشهد الذي يخبر فيه ريدماين الجمهور بأنه يخلق الحياة ويدمرها ربما يكون أعظم مثال على ممثل يقول الجزء الهادئ بصوت عالٍ والجزء الصاخب هادئ. يمكن للمرء أن يتخيل فقط ما كان سيفعله مع Kylo Ren.

8 فاي دوناواي تتأكد من أن لا أحد يستخدم شماعات الأسلاك مرة أخرى بعد الأم العزيزة

Mommy Dearest هو فيلم مقتبس عن عرض كتبته ابنة الممثلة جوان كروفورد. يجادل البعض في تفاصيل قصة كريستينا كروفورد ، لكن الملخص العام لكتابها هو أن جوان كروفورد كانت مجنونة تمامًا وراء الكواليس. بدءًا من ادعاء كريستينا أن جوان ربما تبنتها كجزء من حيلة دعائية ، فإنها ترسم صورة حية جدًا لشخص لم يعارض القيام بأشياء مثل ربط أطفالها بالسرير للتأكد من أنهم لم يفعلوا ذلك. المشي اثناء النوم.

لطالما كانت أكثر اللحظات التي لا تنسى من القصة هي اتهام كريستينا بأن جوان ستعاقب أطفالها لاستخدامهم علاقات الأسلاك بدلاً من بدائلهم المتفوقة. لا بد أن الممثلة فاي دوناواي كانت من أشد المعجبين بهذه اللحظة ، حيث تم إبراز تصويرها لجوان كروفورد من خلال لحظة شهدت فيها جوان واحدة من أكبر الانهيارات في تاريخ الأفلام حول مسألة علاقات الأسلاك. صرخة دوناواي "لا شماعات الأسلاك!" هي ملحمة بما يكفي من تلقاء نفسها ، ولكن ما يروج لهذه اللحظة حقًا هو تعبيرات وجهها غير الإنسانية يبدو الأمر كما لو أن جمجمتها تحاول الهروب من جلدها.

7 Darren Ewing Laments حقيقة أنه على وشك أن يؤكل في Troll 2

يقول البعض أن فيلم Troll 2 هو أسوأ فيلم تم إنتاجه على الإطلاق. حتى أن هناك فيلمًا وثائقيًا عن الفيلم بهذا المعنى. لكن هذا الشعور لا يمكن أن يكون أبعد عن الحقيقة. يعتبر فيلم Troll 2 فيلمًا سيئًا جدًا بالمعنى التقليدي ، ولكنه أيضًا فيلم ترفيهي للغاية في قائمة التحقق من كل شيء ربما لا يجب عليك فعله عند صنع فيلم. إنه النوع الجيد من السيئ ، وهو النوع السيئ الذي لا يجعلك تشعر وكأنك تعاني من ألم جسدي وهو دائمًا جيد للضحك أو الضحكتين.

على هذا النحو ، فنحن لسنا إيجابيين تمامًا إذا كان من العدل تصنيف صرخة دارين إوينغ "يا إلهي!" كمبالغة في التصرف ، عندما يكون من الصعب القول إن أي شخص كان بإمكانه توصيل عبارة "إنهم يأكلونها

وبعد ذلك سيأكلونني! " بأي قناعة حقيقية. من المحتمل جدًا أن يكون لدى إوينغ نفس رد الفعل ، وقرر للتو أنه إذا لم تكن هناك طريقة رائعة لتقديم هذا الخط الفظيع حقًا ، فقد يقول ذلك أيضًا بأكثر الطرق فظاعةً. إذا كان الأمر كذلك ، فقد أنجزت المهمة ، سيدي جيد.

6.المونولوج الختامي لفرانك لانجيلا يجعل أسياد الكون أفضل مما ينبغي

مرة واحدة في كل جيل (في الواقع ، يحدث ذلك في كثير من الأحيان أكثر من ذلك) يقرر الممثل الجيد أن يقول "أفسد الأمر" ويلعب دورًا في فيلم مروع حقًا. بالإضافة إلى "ماذا يفعلون في هذا؟" رد فعل المشاهد ، غالبًا ما تكون نتائج هذا الإعداد مختلطة. في كثير من الأحيان ، ينتهي الأمر بكونه علامة سوداء على سيرتهم الذاتية. ومع ذلك ، في بعض الأحيان ، يأتي الممثل ويظهر في أداء في فيلم رائع لدرجة أنه ينتهي به الأمر تقريبًا لإنقاذ القضية بأكملها.

يعد أداء فرانك لانجيلا في Masters of the Universe أحد الأمثلة على هذا التأثير. من المؤكد أن Langella لا ينقذ Masters of the Universe تمامًا ، لكنه تمكن من تعظيم كل لحظة يظهر فيها على الشاشة من خلال تقديم أداء يفخر به حتى النسخة المتحركة السخيفة من Skeletor. وتبلغ ذروتها في اللحظة التي يتولى فيها Skeletor السلطة المطلقة ، ويقدم مونولوجًا ميلودراميًا لدرجة أنه يبرر بمفرده فن أسلوب إلقاء الخطاب الشكسبيري الميلودرامي.

5 جيريمي آيرونز يدعو إلى غضب التنين في الأبراج المحصنة والتنينات

لقد أخذنا جميعًا وظيفة براتب. ربما لم تكن الوظيفة التي كنت تريدها لبقية حياتك (أو ، كما تعلم ، حتى لمدة شهر) ، لكنك ببساطة بحاجة إلى المال الذي كانوا يعرضونه. تتميز معظم هذه الوظائف بالأداء الوظيفي الضعيف. بعد كل شيء ، إذا لم تكن متحمسًا لأداء الحفلة ، فمن المنطقي أنك لن تبذل قصارى جهدك. لحسن الحظ ، فإن جيريمي آيرونز ليس كذلك. من المحتمل أنه تولى هذا الدور في لعبة Dungeon and Dragons من أجل المال ، لكن ذلك لم يمنعه من سرقة العرض.

إذا لعبت لعبة Dungeons and Dragons مع شخص لديه نصف القناعة التي أظهرها السيد آيرونز في هذا الفيلم ، فستكون هذه أكبر حملة على الإطلاق. المكاوي لا تهتم إذا أخذ على محمل الجد. يريد فقط التأكد من أنه يضع جسده وروحه في كل سطر ينطق به. من المثير للجدل أي من هذه السطور هو الأفضل ، لكن في أعيننا ، لا يوجد شيء يمكن مقارنته تمامًا بالصراخ على تنين حتى يتمكن من استخدام كل أوقية من غضبه قبل الانطلاق في زمجرة / ضحكة بدون مساواة سينمائية. كان من الممكن أن ترسل المكاوي هذا البريد بسهولة ، ونحن ممتنون إلى الأبد لأنه لم يفعل ذلك.

4 إيان مكديرميد يصبح إمبراطور المبالغة في التمثيل في حرب النجوم: الحلقة الثالثة

الإفراط في التمثيل هو مصطلح سلبي بشكل عام ، وهو أمر مخز حقًا. هناك خطايا أسوأ بكثير في لعبة التمثيل من المبالغة في الأمر. على سبيل المثال ، دعونا نتوقف لحظة لمقارنة الأداء التمثيلي لـ Hayden Christensen و Ian McDiarmid في Star Wars: Episode III. يشارك كريستنسن أحيانًا في المبالغة في التصرف ، ولكن أفضل وصف لأدائه هو أنه نصف مستيقظ عبر بعض الخطوط الفظيعة حقًا. ماكديارميد لا يمر فقط عبر خطوطه ؛ يأخذهم من رقبتهم ويهزهم جميعًا ويجبرهم على الانحناء لإرادته التمثيلية.

لماذا ، بالضبط ، قرر McDiarmid المحجوز أن يبذل قصارى جهده مع تحوله الرسمي من السناتور بالباتين إلى الإمبراطور هو أمر غامض. لا يهم حقًا. الشيء الوحيد المهم هو أن التزامه بمضغ المشهد أدى إلى بعض من أكثر القراءات سخافة في تاريخ حرب النجوم. هجومه على Mace Windu ملحمي بشكل خاص. سواء كان يهدر بكلمة "لا" أو يبذل قصارى جهده في انتحال شخصية راؤول جوليا أثناء تصوير الإضاءة من أطراف أصابعه ، يحول McDiarmid هذه اللحظة المحورية إلى نقطة انطلاق نهائية لفوائد المبالغة في التصرف.

3 صرخة خان ويليام شاتنر تحول لحظة ستار تريك الثانية الدرامية إلى ميمي

مهنة ويليام شاتنر في التمثيل هي سلسلة من اللحظات الأسطورية المبالغة في التمثيل. في وقت مبكر ، اكتشف شاتنر أنه من خلال توصيل خطوطه بطريقة متقنة للغاية ، يمكنه تمييز نفسه عن زملائه وكسب حب المعجبين في كل مكان. تطور هذا الأسلوب على مر السنين ، وجاء في النهاية لتحديد دور الكابتن جيمس تي كيرك. قد يكون لدى شاتنر العديد من اللحظات من التألق المفرط الذي تخللته طوال حياته المهنية ، ولكن مهما كانت أعظم لحظاته ، فلا شك في أنها حدثت في مرحلة ما خلال فترة توليه منصب قائد السفينة إنتربرايز.

بقدر ما يذهب هذا ، كيف يمكن أن تنكر أن شاتنر "Khaaaaannnn!" صرخة من Star Trek II: The Wrath of Khan هل أفضل لحظات الممثل المبالغة في التصرف؟ هذا هو كل شيء عن السياق. اعتقد ريكاردو مونتالبان أنه يمكن أن يتفوق على كيرك من خلال إلقاء خطاب قسري بطيء حول كيف سيترك كيرك ليموت. لقد كان مخطئًا تمامًا ، وقد أوضح شاتنر ذلك من خلال تقديم قراءة بسيطة للخط بمستويات شنيعة من الغضب التي تردد صداها في جميع أنحاء الكون.

2 أصبح مشهد قاعة المحكمة في Liar Liar نصبًا تذكاريًا لتألق جيم كاري

لم يكن جيم كاري أول ممثل كوميدي جسدي من تسديدة بعيدة. أسلافه في هذا الصدد كثيرون للغاية ولا يمكن تسميتهم بالكامل هنا. على الرغم من ذلك ، يمكن القول أن كاري هو الممثل الكوميدي الأكثر نجاحًا على الإطلاق ، على الأقل من وجهة نظر شباك التذاكر. ما الذي جعل كاري مثل هذا النجاح الباهر؟ الموهبة ، في الغالب ، ولكن استعداده لتجاوز نداء الواجب من حيث منحه كل خطوة على الطريق لعب دورًا بالتأكيد. الرجل كرة من الطاقة النقية لا يمكن إيقافها. يمكن فقط الإعجاب به.

بينما نحن معجبون بقدرته على المبالغة في التعامل مع الأفضل والأفضل ، يجب أن تذهب إيماءة خاصة إلى أدائه في Liar Liar. على الرغم من أنه ليس بالضرورة أفضل فيلم لكاري ، إلا أن Liar Liar تم إنتاجه في وقت كان فيه كاري في ذروة صلاحياته وكان يختبر بالفعل حدود مقدار الكوميديا ​​التي يمكن إخراجها من أسلوبه المفضل. ربما تم كسر هذه الحدود خلال المشهد الذي أجبر فيه كاري على الدفاع عن عميل دون الكذب. سواء أكان يبتعد عن وجهه أو يصدر ضوضاء لا يمكن لأي إنسان أن يصدرها ، فإن ألم كاري يتألق في كل لحظة مفرطة في التصرف.

1 نيكولاس كيج يقرأ الأبجدية ويبدأ إرثه بقبلة مصاص الدماء

من المهم أن نذكر أنفسنا أحيانًا بأن نيكولاس كيج فاز بجائزة الأوسكار. ضع في اعتبارك أنه لم يفز بجائزة أوسكار لأنه كان عامًا جافًا في هوليوود أو أن شخصًا ما في السلطة كان ببساطة خارج موسيقى الروك ؛ لقد فاز بها لأنه قدم أداءً رائعًا. لقد قدم العديد من هذه العروض ، في الواقع. ومع ذلك ، فإن معظم الناس يربطون Cage إلى الأبد بلحظات لا تصدق. هذا مفهوم. لا يوجد أحد يقارن تمامًا بـ Cage عندما يتعلق الأمر بالسخرية المفرطة.

بينما يجادل البعض بأن كتابه "ليس النحل!" في فيلم The Wicker Man هو أكثر اللحظات شهرة للممثل في المبالغة في التصرف ، فلا يوجد شيء يضاهي الأداء في فيلم Vampire's Kiss لعام 1988. وضع Cage شريطًا عاليًا جدًا لمسيرته في هذا. خذ ، على سبيل المثال ، هذا المشهد الذي يقرأ فيه الأبجدية بأكملها لإثبات نقطة حول كيفية عمل نظام الملفات. على الورق ، لا يوجد شيء أكثر مللًا من مشاهدة الممثل وهو يقرأ الأبجدية. ومع ذلك ، فإن Cage يفعل ذلك بحماس وتأكيد مادي أنك مضطر لمشاهدته. من المستحيل عدم القيام بذلك.

-

ما هو مشهدك المفضل المبالغة في التمثيل في تاريخ السينما؟ اسمحوا لنا أن نعرف في التعليقات.